Sabado, 19 de Julho
From Spirituals to Swing (1)
Os célebres concertos produzidos por John Hammond no Carnegie Hall de Nova Iorque em 23 de Dezembro de 1938, com a orquestra de Count Basie, o sexteto de Benny Goodman, os New Orleans Feetwarmers de Sidney Bechet e os cantores Big Bill Broonzy, Joe Turner, Helen Humes e Billie Holiday, entre outros. 1ª Parte
Domingo, 20 de Julho
From Spirituals to Swing (2)
Os célebres concertos produzidos por John Hammond no Carnegie Hall de Nova Iorque em 23 de Dezembro de 1938, com a orquestra de Count Basie, o sexteto de Benny Goodman, os New Orleans Feetwarmers de Sidney Bechet e os cantores Big Bill Broonzy, Joe Turner, Helen Humes e Billie Holiday, entre outros. 2ª Parte
Um toque de Jazz
Sábados e Domingos às 23h00
Manuel Jorge Veloso
Antena 2
http://www.rtp.pt
sexta-feira, julho 18, 2008
Bernardo Sasseti e Mário Laginha estreiam tema inspirado nos amores de Pedro e Inês
“Lágrimas – suite para 2 pianos e 3 andamentos” é o ponto alto do concerto de abertura da Colina de Camões, dia 20 de Julho às 18 horasBernardo Sasseti e Mário Laginha apresentam, em estreia absoluta, o tema “Lágrimas – suite para 2 pianos e 3 movimentos”, no espectáculo de inauguração do anfiteatro Colina de Camões, em Coimbra, dia 20 de Julho, às 18 horas.
O novo tema, especialmente composto para a abertura daquele novo espaço cultural, é inspirado nos amores de Pedro e Inês e “celebra o passado e a magnificência dos espaços, agora renovados com o talento de quem oferece o que de melhor deve ser partilhado – de ontem para hoje”, segundo as palavras do autor, Bernardo Sasseti.
A vegetação, os sons da folhagem e dos pássaros, a imagem da cidade ao longe e a água a correr da fonte dos amores, tudo isso tocou o músico que ali passou algum tempo para interiorizar as múltiplas ambiências agora transpostas para o piano.
Ele próprio assume que esta suite musical é uma procura. E nesse sentido, sublinha Sasseti, “procuraremos os sons em construção que dali poderão ecoar: dois pianos, a música, o espaço e o momento, num diálogo vivo com o amor de Pedro e Inês e a consciência dos ciclos que a vida e a morte encerram – de hoje para amanhã”.
A partir do palco, cuja imagem é reflectida num pequeno lago circular que se encontra à frente, Sasseti e Laginha vão interpretar, ainda, vários temas da sua autoria, como “A menina e o piano”e o “Sonho dos outros”. À paleta de José Afonso foram buscar alguns temas emblemáticos como “Vampiros”, “Era um redondo vocábulo” e “Trás outro amigo também”, cuja interpretação consta do alinhamento do espectáculo.
A vegetação, os sons da folhagem e dos pássaros, a imagem da cidade ao longe e a água a correr da fonte dos amores, tudo isso tocou o músico que ali passou algum tempo para interiorizar as múltiplas ambiências agora transpostas para o piano.
Ele próprio assume que esta suite musical é uma procura. E nesse sentido, sublinha Sasseti, “procuraremos os sons em construção que dali poderão ecoar: dois pianos, a música, o espaço e o momento, num diálogo vivo com o amor de Pedro e Inês e a consciência dos ciclos que a vida e a morte encerram – de hoje para amanhã”.
A partir do palco, cuja imagem é reflectida num pequeno lago circular que se encontra à frente, Sasseti e Laginha vão interpretar, ainda, vários temas da sua autoria, como “A menina e o piano”e o “Sonho dos outros”. À paleta de José Afonso foram buscar alguns temas emblemáticos como “Vampiros”, “Era um redondo vocábulo” e “Trás outro amigo também”, cuja interpretação consta do alinhamento do espectáculo.
4teto de André Fernandes no Jazz de Serralves
19 de Julho - Jazz no Parque de Serralves - 18h00O quarteto do guitarrista André Fernandes vai levar até à edição deste ano do Jazz no Parque, em Serralves, no Porto, a magia da sua música, que alia uma aparente simplicidade melódica a uma complexa teia harmónica e tímbrica. É um som muito marcado pela personalidade de um jovem guitarrista que está a marcar o jazz português e que soube rodear-se de um conjunto de instrumentistas de grande qualidade: Mário Laginha no piano, Nelson Cascais no contrabaixo e Alexandre Frazão na bateria.
quinta-feira, julho 17, 2008
OJM + Orquestra Nacional do Porto, uma “mistura” invulgar
18 de Julho - Espaço Exterior da Casa da Música - 22h00A Orquestra Jazz de Matosinhos e a Orquestra Nacional do Porto vão entrar numa “aventura” musical rara. As duas formações orquestrais, com culturas diferentes e estilos marcados por mundos sonoros distintos, vão juntar-se no mesmo palco, vão misturar sons em busca de uma unidade, no espaço exterior da Casa da Música, no Porto. Sob a direcção do jovem maestro britânico Alexander Shelley, vão interpretar peças de Leonard Bernstein (danças sinfónicas de West Side Story), Duke Ellington (Night Creature) e Rolf Liebermann (Concerto para banda de jazz e Orquestra Sinfónica). O resultado desta viagem extraordinária poderá ser apreciada na noite de 18 de Julho, mas há, à partida, um dado certo: a excelência dos instrumentistas que integram as duas formações. Um concerto a não perder.
terça-feira, julho 15, 2008
Jazz às Quintas no CCB - 17 Julho
22h00 - Cafetaria Quadrante
Trio Sonic Motion
Jorge Reis – saxofones
Demian Cabaud – contrabaixo
André Sousa Machado – bateria
Os Sonic Motion reúnem o saxofonista Jorge Reis, o contrabaixista argentino Demian Cabaud e o baterista André Sousa Machado num trio que procura novas formas de explorar e apresentar o jazz.
Pegando num formato instituído pelo hard bop que depois o free continuou, os Sonic Motion reivindicam a liberdade conceptual para manipular os conteúdos melódicos e estruturais dos temas e até realizar uma permuta dos papéis convencionais dos instrumentos envolvidos, seja com composições originais ou com os standards do jazz. Estes últimos não são encarados de forma passiva, mas como “fonte de inspiração para novas maneiras de abordar, exprimir e investigar esta música”.
Trio Sonic Motion
Jorge Reis – saxofones
Demian Cabaud – contrabaixo
André Sousa Machado – bateria
Os Sonic Motion reúnem o saxofonista Jorge Reis, o contrabaixista argentino Demian Cabaud e o baterista André Sousa Machado num trio que procura novas formas de explorar e apresentar o jazz.
Pegando num formato instituído pelo hard bop que depois o free continuou, os Sonic Motion reivindicam a liberdade conceptual para manipular os conteúdos melódicos e estruturais dos temas e até realizar uma permuta dos papéis convencionais dos instrumentos envolvidos, seja com composições originais ou com os standards do jazz. Estes últimos não são encarados de forma passiva, mas como “fonte de inspiração para novas maneiras de abordar, exprimir e investigar esta música”.
Jazz im Goethe Garten
Está a decorrer no Instituto Alemão o "Jazz im Goethe Garten 2008". É uma óptima oportunidade de "ouver" bom jazz num belíssimo jardim que vale a pena conhecer. Aqui ficam os concertos que restam:
15.07.2008 SING SING PENELOPE (Polónia)
17.07.2008 YURI HONING WIRED PARADISE (Países Baixos)
22.07.2008 MANUEL MENGIS GRUPPE 6 (Suíça)
24.07.2008 MATTHIAS SCHRIEFL SHREEFPUNK (Alemanha)
Os concertos realizam-se às 19h00 e os bilhetes custam 5€ (3€ com desconto)
Goethe-Institut Portugal
Campo dos Mártires da Pátria, 37
1169-016 Lisboa
Portugal
Tel.: +351 2188245-10
www.goethe.de/portugal
15.07.2008 SING SING PENELOPE (Polónia)
17.07.2008 YURI HONING WIRED PARADISE (Países Baixos)
22.07.2008 MANUEL MENGIS GRUPPE 6 (Suíça)
24.07.2008 MATTHIAS SCHRIEFL SHREEFPUNK (Alemanha)
Os concertos realizam-se às 19h00 e os bilhetes custam 5€ (3€ com desconto)
Goethe-Institut Portugal
Campo dos Mártires da Pátria, 37
1169-016 Lisboa
Portugal
Tel.: +351 2188245-10
www.goethe.de/portugal
segunda-feira, julho 14, 2008
Lisbon Jazz Summer School
Começa já no próximo fim de semana, a Lisbon Jazz Summer School. Um projecto do qual ví os primeiros passos, no Curso de Gestão e Produção das Artes do Espectáculo que fiz em 2006. É muito bom ver o sonho da Alexandra Ávila tornar-se agora realidade. Tenho a certeza de que será um sucesso. Aqui ficam os detalhes do LJSS:O Centro Cultural de Belém vai ter pela primeira vez uma escola de Verão de jazz. É a Lisbon Jazz Summer School (LJSS), que irá decorrer entre 18 e 26 de Julho em vários espaços do CCB. Alguns dos principais objectivos da LJSS são: oferecer uma formação de qualidade aos estudantes e músicos de jazz em Portugal; proporcionar aos participantes do Curso de Verão um contacto intensivo com músicos internacionais de primeira linha; dar a oportunidade aos participantes do Férias com Jazz de se iniciarem nesta linguagem musical; e contribuir para a dinamização do jazz nacional e para o seu reconhecimento internacional. A LJSS decorrerá nos seguintes momentos: Concerto de Abertura por Mulgrew Miller & Wingspan; Curso de Verão; Férias com Jazz; Jam Sessions diárias; Concertos de Encerramento pelos participantes da LJSS.
18, 19, 20, 21, 22, 23, 24, 25 e 26 Jul 2008
Concerto de Abertura Mulgrew Miller & Wingspan
Grande Auditório 18 de Julho 21H00
MULGREW MILLER Piano
IVAN TAYLOR Contrabaixo
RODNEY GREEN Bateria
STEVE NELSON Vibrafone
ANTONIO HART Saxofone alto
DUANE EUBANKS Trompete
Curso de Verão
O Curso de Verão será leccionado pelos músicos de Mulgrew Miller & Wingspan e destina-se a participantes portugueses e estrangeiros com idades a partir dos 16 anos. Trata-se de um curso intensivo de jazz de níveis médio e avançado, no qual a formação dos participantes se faz através da oportunidade única de conviverem de perto com a dinâmica de um sexteto de jazz reconhecido internacionalmente.
Direcção Pedagógica Mulgrew Miller
Curso intensivo de jazz, nível médio e avançado
De 19 a 26 de Julho
Das 10:00 às 18:00
Público-alvo 40 participantes, a partir dos 16 anos
Língua oficial Inglês
Formadores Mulgrew Miller & Wingspan: Mulgrew Miller (piano); Ivan Taylor (contrabaixo); Rodney Green (bateria); Steve Nelson (vibrafone); Antonio Hart (saxofone); Duane Eubanks (trompete).
Aulas de instrumento, combo, improvisação e masterclasses são algumas das actividades que compõem a estrutura curricular deste curso dirigido a participantes portugueses e estrangeiros. A formação dos participantes passará também pela oportunidade única de conviverem de perto com a dinâmica de um sexteto de jazz reconhecidointernacionalmente.
Férias com Jazz
Em paralelo, orientado por seis músicos portugueses, vai decorrer o Férias com Jazz, um curso de iniciação ao jazz para estudantes de música com idades entre os 12 e os 15 anos, num total de 30 participantes. Uma semana de férias com aulas práticas de improvisação, instrumento, combo e Big Band, entre outras actividades musicais de aprendizagem da linguagem do jazz
Direcção Pedagógica Gonçalo Marques
Iniciação ao Jazz
De 19 a 26 de Julho
Das 10:00 às 18:00
Público-alvo 30 participantes, entre os 12 e os 15 anos
Língua oficial Português
Formadores Ana Araújo (piano); Bruno Santos (guitarra); Claus Nymark (trombone, Big Band); João Guimarães (saxofone); Nelson Cascais (contrabaixo); Marcos Cavaleiro (bateria)
Uma semana de férias orientada por músicos de jazz portugueses, com aulas de instrumento, combo, Big Band e aulas teóricas, entre outras actividades musicais de aprendizagem da linguagem do jazz.
Jam Sessions
A complementar a vertente formativa da LJSS, decorrem diariamente Jam Sessions entre as 22:00 e a 01:00, na Cafetaria Quadrante. Aqui, os participantes, tanto do Curso de Verão como do Férias com Jazz, vão ter oportunidade de tocar em conjunto e também com os músicos/formadores portugueses e estrangeiros. As Jam Sessions são gratuitas e abertas ao público.
De 19 a 25 de Julho na Cafetaria Quadrante
Das 22:00 à 1:00
Entrada livre
Concertos de Encerramento
O último dia será de grandes emoções para os participantes da LJSS, que sobem ao palco do Pequeno Auditório do CCB para protagonizarem os Concertos de Encerramento: às 18:00, concerto pelos participantes do Férias com Jazz; às 21:00, concerto pelos participantes do Curso de Verão. Estes concertos são gratuitos para que todos os familiares, amigos e amantes do jazz possam vir testemunhar esta festa de encerramento da LJSS 2008
pelos participantes da LJSS
26 de Julho 18h00 Concerto pelos participantes do Férias com Jazz
26 de Julho 21h00 Concerto pelos participantes do Curso de Verão
Pequeno Auditório
Preço único 5€
Contactos
Alexandra Ávila & João Godinho
Lisbon Jazz Summer School
Centro Cultural de Belém
Tel: (+351) 213 612 994
Tlm: (+351) 964 491 696
E-mail: ccb.ljss@gmail.com
Mulgrew Miller & Wingspan no CCB - 18 Julho
18 de Julho de 2008
21H00
GRANDE AUDITÓRIO - CCB
MULGREW MILLER piano
IVAN TAYLOR contrabaixo
RODNEY GREEN bateria
STEVE NELSON vibrafone
ANTONIO HART saxofone alto
DUANE EUBANKS trompete
21H00
GRANDE AUDITÓRIO - CCB
MULGREW MILLER piano
IVAN TAYLOR contrabaixo
RODNEY GREEN bateria
STEVE NELSON vibrafone
ANTONIO HART saxofone alto
DUANE EUBANKS trompete
Mulgrew Miller é um dos músicos do panorama jazzístico actual com mais discos gravados, cerca de 400, ficando em segundo lugar apenas atrás do seu colega e amigo Kenny Barron. Desde muito cedo, este pianista americano procurou rodear-se apenas dos melhores músicos, tendo tocado com a maioria dos grandes nomes do jazz - Art Blakey's Jazz Messengers, Quinteto de Tony Williams, Duke Ellington Orchestra, Joe Lovano, Trio de Ron Carter... entre tantos outros. Mulgrew Miller traz ao CCB, pela primeira vez, o seu sexteto - Wingspan.
sexta-feira, julho 11, 2008
Um toque de Jazz - 12 e 13 Julho 2008
Sabado, 12 de Julho
As gravações completas de estúdio realizadas para a Clef e para a Verve pela Orquestra de Count Basie nos anos 1950s. 3º Programa
Domingo, 13 de Julho
One Down, One Up, gravação radiofónica inédita realizada ao vivo, em 26 de Março e 7 de Maio de 1965, no clube Half Note de Nova Iorque, pelo quarteto do saxofonista John Coltrane, com McCoy Tyner (pn), Jimmy Garrison (cb) e Elvin Jones (bat)
Um toque de Jazz
Sábados e Domingos às 23h00
Manuel Jorge Veloso
Antena 2 http://www.rtp.pt
As gravações completas de estúdio realizadas para a Clef e para a Verve pela Orquestra de Count Basie nos anos 1950s. 3º Programa
Domingo, 13 de Julho
One Down, One Up, gravação radiofónica inédita realizada ao vivo, em 26 de Março e 7 de Maio de 1965, no clube Half Note de Nova Iorque, pelo quarteto do saxofonista John Coltrane, com McCoy Tyner (pn), Jimmy Garrison (cb) e Elvin Jones (bat)
Um toque de Jazz
Sábados e Domingos às 23h00
Manuel Jorge Veloso
Antena 2 http://www.rtp.pt
quarta-feira, julho 09, 2008
“VADIOS” Camané, Laginha e Sassetti no Festival Música Portuguesa Hoje
12 de Julho, Grande Auditório do Centro Cultural de Belém, 22h30Que pontes são possíveis entre dois géneros musicais aparentemente tão distantes como o jazz e o fado? O que sairá do encontro de uma voz tão retintamente “fadista” como a de Camané, com dois pianos percutidos por Mário Laginha e Bernardo Sassetti, habitualmente “catalogados” como músicos de jazz? E se a esta miscelânea vocal e instrumental acrescentarmos um outsider do contrabaixo como Carlos Bica? É o que se saberá no próximo dia 12 de Julho, no Grande Auditório do Centro Cultural de Belém…
Em tempo de miscigenação musical, a arrumação neste ou naquele género musical do que sairá da contaminação de um fado visceral como o de Camané pelos sons e pelos modos interpretativos de Laginha, de Sassetti e de Bica, é pouco ou mesmo nada importante. O ponto de partida são os fados do intérprete de “Pelo Dia Dentro” e “Sempre de mim”, o ponto de chegada será qualquer coisa indefinível mas, seguramente, com a consistência que se pode esperar de tão extraordinário conjunto de músicos, instrumentistas e criadores. Um desafio tão arriscado quanto aliciante, agarrado sem medo por quatro indómitos “vadios” da música portuguesa…
terça-feira, julho 08, 2008
O contrabaixo de Carlos Bica em trio com João Paulo e Mário Delgado
11 de Julho - Museu do Oriente - LisboaO concerto no Auditório do Museu do Oriente, em Lisboa, no dia 11 de Julho, surge no seguimento de uma série de convites para concertos que surgiram após o lançamento de “SINGLE”, o primeiro álbum de contrabaixo solo de Carlos Bica. Na digressão que fez em Portugal, Bica resolveu ter como convidados alguns dos seus amigos e músicos favoritos, tais como: João Paulo, Jesse Chandler, Sam the Kid, DJ Ilvibe, Matthias Schubert, Kalaf, Kalle Kalima, Alexandre Soares, Jorge Coelho, Ana Brandão e Mário Delgado. Daí resultaram encontros inéditos e surpreendentes. O concerto desta noite não será um concerto a solo com convidados, mas sim um concerto em trio, pois, como Bica diz, “seria um desperdício não tirar o máximo proveito da presença de João Paulo e Mário Delgado e de toda a música que têm para dar”. O pianista João Paulo, o guitarrista Mário Delgado e o próprio Carlos Bica são músicos cujo currículo e enorme criatividade musical dispensam qualquer apresentação circunstanciada. As composições de Carlos Bica serão o ponto de encontro para esta noite de música.
Jazz às Quintas no CCB - 10 Julho
22h00 - Cafetaria Quadrante
Mark Helias Open Loose
Tony Malaby - saxofone tenor
Mark Helias - contrabaixo
Tom Rainey - bateria
O contrabaixista Mark Helias, famoso por combinar a melhor tradição jazzística com a exploração de novas possibilidades, traz ao CCB o seu Open Loose, com Tony Malaby e Tom Rainey.
Os Open Loose de Mark Elias contam já com vários álbuns editados, tendo na sua formação os músicos Tony Malaby e Tom Rainey ou Ellery Eskelin e Gerald Cleaver. O que este colectivo apresenta é precisamente o que o nome promete: “open”, no sentido de que as estruturas e as composições são pensadas com o propósito de servirem a improvisação, e “loose” porque a interacção dos três músicos se desenvolve de forma solta e com um espírito verdadeiramente colectivo.
Mark Helias Open Loose
Tony Malaby - saxofone tenor
Mark Helias - contrabaixo
Tom Rainey - bateria
O contrabaixista Mark Helias, famoso por combinar a melhor tradição jazzística com a exploração de novas possibilidades, traz ao CCB o seu Open Loose, com Tony Malaby e Tom Rainey.
Os Open Loose de Mark Elias contam já com vários álbuns editados, tendo na sua formação os músicos Tony Malaby e Tom Rainey ou Ellery Eskelin e Gerald Cleaver. O que este colectivo apresenta é precisamente o que o nome promete: “open”, no sentido de que as estruturas e as composições são pensadas com o propósito de servirem a improvisação, e “loose” porque a interacção dos três músicos se desenvolve de forma solta e com um espírito verdadeiramente colectivo.
segunda-feira, julho 07, 2008
Maria João e Mário Laginha no Dia de Portugal na Expo de Zaragoza
11 de Julho, no Auditório do Palácio de Congressos, às 11h00 e às 20h00, no Balcón de las CulturasA dupla Maria João e Mário Laginha vai estar presente, com a sua música, no Momento Cultural de abertura do Dia de Portugal na Expo de Zaragoza, às 11h00 do dia 11 de Julho. Mas a cantora e o pianista portugueses não vão limitar a sua participação na Expo de Zaragoza a este momento especial. No mesmo dia, às 20h00, no Balcón de las Culturas, João e Laginha dão um concerto que tem por tema a água como fonte de vida, que cimentou o evento da cidade espanhola. O desafio foi lançado pelo comissariado português para a Expo, e os dois músicos resolveram pegar no mote “aquático” para recriar temas de sua autoria ou de autores com os quais colaboraram ou com quem mais se identificam.
Em 15 anos de carreira, com muitas centenas de concertos realizados e uma dezena de discos gravados, foram muitas as circunstâncias em que a água, em sentido literal ou nas suas múltiplas figurações, inundou as letras e o espírito das músicas de Maria João e de Mário Laginha. Pelo concerto de Zaragoza poderão passar as “águas de Março” de Jobim, o “abraço de mar com a mão da maré” pela “ponte” de Lenine, ou a “água cinzenta” inundada “de som e luz”, caída desamparada do céu. Com João e Laginha, sobem ao palco de Zaragoza o contrabaixista Nelson Cascais e o baterista e percussionista Vicky.
Festival Música Portuguesa Hoje - CCB
CCB, 11.12.13 JULHO 2008PREÇO: 5€ POR CONCERTO
PROGRAMA:
Dia 11
. Orquestra Sinfónica Portuguesa
. Ricardo Rocha Solo
. LUME Big Band
Dia 12
. OrchestrUtopica
. Sei Miguel Quinteto
.“Pocketbok of Lightning” Nuno Rebelo + Mário Franco
. Orquestra Metropolitana de Lisboa
. Ernesto Rodrigues Quinteto
. João Paulo “Nascer”
. Drumming
. Camané + Bernardo Sassetti + Mário Laginha
Dia 13
. Drumming
. Quarteto de André Fernandes
. Rafael Toral Space Trio
. OrchestrUtopica
. Orquestra Jazz de Matosinhos com Mark Turner e André Fernandes
. Carlos ‘Zíngaro’ + John Butcher + Gunter Muller
. Orquestra de Câmara Portuguesa
. Rodrigo Amado + Kent Kesler + Paal Nilssen-Love
A maior mostra de música portuguesa realizada até hoje num Festival que celebra os compositores, as obras e os músicos portugueses. 52 obras de 48 compositores, 3 orquestras, 2 ensembles, 3 concertos de câmara com 19 músicos, 12 concertos de música jazz, improvisada ou electrónica, em formatos e criações inovadoras, e ainda 4 conferências e 2 colóquios.
Comissariado por António Pinho Vargas, Pedro Santos e Rodrigo Amado, o Festival Música Portuguesa, Hoje pretende apresentar o que de melhor se faz actualmente na música portuguesa, atravessando géneros musicais e apostando numa grande diversidade de propostas. Durante três dias, o CCB recebe alguns dos melhores músicos e mais importantes projectos do panorama actual da música em Portugal, da música erudita ao jazz, passando pelo fado, electrónica ou música experimental.
sexta-feira, julho 04, 2008
Um toque de Jazz - 05 e 06 Julho 2008
Sabado, 5 de Julho
As gravações completas de estúdio realizadas para a Clef e para a Verve pela Orquestra de Count Basie nos anos 1950s. 1º Programa
Domingo, 6 de Julho
As gravações completas de estúdio realizadas para a Clef e para a Verve pela Orquestra de Count Basie nos anos 1950s. 2º Programa
Um toque de Jazz
Sábados e Domingos às 23h00
Manuel Jorge Veloso
Antena 2 http://www.rtp.pt
As gravações completas de estúdio realizadas para a Clef e para a Verve pela Orquestra de Count Basie nos anos 1950s. 1º Programa
Domingo, 6 de Julho
As gravações completas de estúdio realizadas para a Clef e para a Verve pela Orquestra de Count Basie nos anos 1950s. 2º Programa
Um toque de Jazz
Sábados e Domingos às 23h00
Manuel Jorge Veloso
Antena 2 http://www.rtp.pt
Novo trabalho de Maria João e Mário Laginha desvendado em Sagres
06 de Julho - Fortaleza de Sagres - Festival AllGarve Jazz 2008 - 21h30Depois de incursões musicais em nome próprio, Maria João e Mário Laginha estão de regresso à dupla que produziu, durante mais de uma década, trabalhos tão marcantes como “Lobos, Raposas e Coiotes”, “Chorinho Feliz” ou “Undercovers”. Desta vez, João e Laginha regressam a um som mais próximo do jazz, com temas inéditos e versões de standards do grande cancioneiro norte-americano. O novo trabalho vai ser lançado no próximo mês de Outubro, 25 anos depois do primeiro disco do Quinteto de Maria João, editado em 1983. Este novo trabalho, de algum modo “comemorativo” desse disco histórico, deverá ser revelado, nos seus traços essenciais, pela primeira vez ao público no concerto de Sagres. O rico historial da dupla dispensa grandes apresentações, mas gera-se sempre grande expectativa quando somos brindados com novas criações destes dois músicos. O concerto conta com uma formação que recria, com outros instrumentistas, o quinteto de 1983: a voz de Maria João, o piano de Mário Laginha, o contrabaixo de Bernardo Moreira, o saxofone de Julien Argüelles e a bateria de Alexandre Frazão. Imperdível…
terça-feira, julho 01, 2008
Jazz às Quintas no CCB - 3 Julho
3 Julho - 22h00
Singularity Trio
Alípio C. Neto - saxofones
Masa Kamaguchi - contrabaixo
Clarence Becton - bateria
Um brasileiro radicado em Lisboa, um americano em Amesterdão e um Japonês em Barcelona apresentam um novo projecto inspirado nos blues, o Singularity Trio.
O termo “singularidade” surge no nome do novo grupo de Alípio C. Neto com o contrabaixista Masa Kamagushi e o baterista Clarence Becton com o propósito de “condensar” o passado, o presente e até o que se perspectiva para o futuro do jazz num único momento, “o momento em que a música acontece”. O ponto de partida, esse, é nas palavras de Alípio “uma revisão da arqueologia dos blues”, raiz primeira deste género musical, e a mensagem a transmitir é a de que o jazz é uma linguagem em constante mutação, movida pela curiosidade relativamente ao que é novo.
Singularity Trio
Alípio C. Neto - saxofones
Masa Kamaguchi - contrabaixo
Clarence Becton - bateria
Um brasileiro radicado em Lisboa, um americano em Amesterdão e um Japonês em Barcelona apresentam um novo projecto inspirado nos blues, o Singularity Trio.
O termo “singularidade” surge no nome do novo grupo de Alípio C. Neto com o contrabaixista Masa Kamagushi e o baterista Clarence Becton com o propósito de “condensar” o passado, o presente e até o que se perspectiva para o futuro do jazz num único momento, “o momento em que a música acontece”. O ponto de partida, esse, é nas palavras de Alípio “uma revisão da arqueologia dos blues”, raiz primeira deste género musical, e a mensagem a transmitir é a de que o jazz é uma linguagem em constante mutação, movida pela curiosidade relativamente ao que é novo.
quarta-feira, junho 25, 2008
Jazz às Quintas no CCB - 26 Junho
Jazz às Quintas no CCB
26 Junho – LopesLaneFoni - 22h00
Luís Lopes, guitarra
Adam Lane, contrabaixo
Igal Foni, bateria
O guitarrista português Luís Lopes apresenta-se em trio com o norte-americano Adam Lane e o israelita Igal Foni, numa experiência que acrescenta a energia do rock à sua base jazzística. Se o conceito de “power trio” nasceu com o rock na década de 1960 para definir formações como mesmo tipo de instrumentação do triângulo LopesLaneFoni – guitarra, baixo e bateria -, e se os “power trios” daquela época evidenciavam alguma influência, mesmo que indirecta, do jazz (Jimi Hendrix Experience e Cream são bons exemplos), o que Luís Lopes, Adam Lane e Igal Foni procuram é, com base no jazz propriamente dito, trazer do rock alguma da sua característica energia.
26 Junho – LopesLaneFoni - 22h00
Luís Lopes, guitarra
Adam Lane, contrabaixo
Igal Foni, bateria
O guitarrista português Luís Lopes apresenta-se em trio com o norte-americano Adam Lane e o israelita Igal Foni, numa experiência que acrescenta a energia do rock à sua base jazzística. Se o conceito de “power trio” nasceu com o rock na década de 1960 para definir formações como mesmo tipo de instrumentação do triângulo LopesLaneFoni – guitarra, baixo e bateria -, e se os “power trios” daquela época evidenciavam alguma influência, mesmo que indirecta, do jazz (Jimi Hendrix Experience e Cream são bons exemplos), o que Luís Lopes, Adam Lane e Igal Foni procuram é, com base no jazz propriamente dito, trazer do rock alguma da sua característica energia.
sexta-feira, junho 06, 2008
Um toque de Jazz - 07 e 08 Junho 2008
Sabado, 07 de Junho 2008
A 11ConcertBand (Áustria)
com Peter Herbert (cb)
Manfred Holzhacker e Lorenz Raab (trp)
Rudolf Ruscher (trb)
Raoul Herget (tb)
Klaus Dick Bauer, Martin Fuss, Sigi Finkel e Thomas Kugi (sax)
Robert M. Weiss (pn)
Walter Grassmann (bat)
toca repertório de Charles Mingus no Festival de Jazz INNtöne (Diersbach, Áustria) em 27.05.07. Gravação Euroradio
Domingo, 08 de Junho 2008
Os trios de Nikolai Sidorenko e Alexei Chernakov e os sextetos de Peter Vostokov e Denis Eshkov: o novo jazz russo num concerto realizado no clube The 5th Label (Moscovo), em 24.12.05. Gravação Euroradio
Um toque de Jazz
Sábados e Domingos às 23h00
Manuel Jorge Veloso
Antena 2
http://www.rtp.pt
A 11ConcertBand (Áustria)
com Peter Herbert (cb)
Manfred Holzhacker e Lorenz Raab (trp)
Rudolf Ruscher (trb)
Raoul Herget (tb)
Klaus Dick Bauer, Martin Fuss, Sigi Finkel e Thomas Kugi (sax)
Robert M. Weiss (pn)
Walter Grassmann (bat)
toca repertório de Charles Mingus no Festival de Jazz INNtöne (Diersbach, Áustria) em 27.05.07. Gravação Euroradio
Domingo, 08 de Junho 2008
Os trios de Nikolai Sidorenko e Alexei Chernakov e os sextetos de Peter Vostokov e Denis Eshkov: o novo jazz russo num concerto realizado no clube The 5th Label (Moscovo), em 24.12.05. Gravação Euroradio
Um toque de Jazz
Sábados e Domingos às 23h00
Manuel Jorge Veloso
Antena 2
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terça-feira, junho 03, 2008
Jazz às Quintas no CCB - 5 Junho
Jazz às Quintas no CCB
Sara Serpa - 5 Junho - 22h00
Cafetaria Quadrante - Entrada Livre
Sara Serpa-voz
Andre Matos- guitarra
Albert Sanz- piano
Masa Kamaguchi- contrabaixo
RJ Miller-bateria
Utilizando a voz como se fosse um instrumento de sopro sem cair no limitativo âmbito do scat, a música de Sara Serpa preza a inovação sem a colocar em conflito com a tradição do jazz. Sara Serpa possui uma flexibilidade vocal e uma destreza que eu não testemunhava há um período de tempo alarmantemente longo, afirmou sobre a cantora portuguesa o saxofonista americano Greg Osby, que de resto já a tem convidado para os seus projectos. A cantora tem recebido iguais elogios de músicos como Ran Blake ou Danilo Perez, bem como da comunicação social dos EUA, onde reside. Acompanha-a nesta rara apresentação em Lisboa o trio do pianista catalão Albert Sanz, ainda André Matos, guitarrista em plena afirmação, exemplo, à semelhança de Sara Serpa e Sanz, da qualidade do ensino ministrado no Berklee College of Music.
Sara Serpa - 5 Junho - 22h00
Cafetaria Quadrante - Entrada Livre
Sara Serpa-voz
Andre Matos- guitarra
Albert Sanz- piano
Masa Kamaguchi- contrabaixo
RJ Miller-bateria
Utilizando a voz como se fosse um instrumento de sopro sem cair no limitativo âmbito do scat, a música de Sara Serpa preza a inovação sem a colocar em conflito com a tradição do jazz. Sara Serpa possui uma flexibilidade vocal e uma destreza que eu não testemunhava há um período de tempo alarmantemente longo, afirmou sobre a cantora portuguesa o saxofonista americano Greg Osby, que de resto já a tem convidado para os seus projectos. A cantora tem recebido iguais elogios de músicos como Ran Blake ou Danilo Perez, bem como da comunicação social dos EUA, onde reside. Acompanha-a nesta rara apresentação em Lisboa o trio do pianista catalão Albert Sanz, ainda André Matos, guitarrista em plena afirmação, exemplo, à semelhança de Sara Serpa e Sanz, da qualidade do ensino ministrado no Berklee College of Music.
Banquete - Patrícia Portela
Tive a sorte de poder estar presente no ensaio geral desta peça, na sexta-feira passada. É uma experiência única. Só tenho pena de me ter esquecido de a divulgar aqui com mais tempo, pois penso que já está esgotada há cerca de uma semana. Termina hoje.
Pelo que sei, terá duas ou três apresentações fora de Lisboa. É uma questão de se manterem atentos. Aqui ficam os detalhes.
Patrícia Portela
Banquete
palácio da ajuda duração 3h bilhetes com jantar incluído 20 € / 15 €
sábado _ 31 maio 20h
domingo _ 1 junho 20h
segunda _ 2 junho 20h
terça _ 3 junho 20hem inglês com tradução em português
co-produção alkantara
Imaginem que somos convidados a celebrar o fim da Humanidade enquanto conceito sociológico e politicamente complexo, carregando milhares de anos de História mal resolvida às suas costas. Imaginem ainda que, simultaneamente, celebramos a primeira geração de clones para os quais contribuímos com o nosso DNA e as nossas memórias ao participar neste Banquete. Clones que serão o futuro “homo-narrationalis”. Um novo Homem Emocional, com uma enorme database de informação histórica, política, cultural e sociológica, mas sem qualquer ligação, empatia ou envolvimento pessoal a qualquer facto do passado. Um Homem consciente da ficcionalidade das suas origens e memórias. Um Homem com a possibilidade de começar de novo, de agarrar uma segunda hipótese. Estaremos preparados para tomar esta decisão, o último salto da Humanidade num modelo desconhecido?Banquete é um projecto transdisciplinar onde performers, videastas, um designer de som, cientistas entrevistados e uma chefe de cozinha constroem, em conjunto, uma performance/ambiente. Este evento é simultaneamente um jantar, um espectáculo, um ambiente inesperado, um concerto estranho e um debate penetrante sobre clonagem, imortalidade e memória. Um pianuter (piano geneticamente modificado) dará início ao ambiente do banquete, oferecendo uma multiplicidade de atmosferas através de mudanças subtis e minimais, fazendo viajar o som de mesa em mesa, e de regresso ao seu piano.
texto, conceito & cenário patrícia portela design sonoro & música christoph de boeck chef annick gernaey intérpretes live e audio célia fechas, sara gebran, tonan quito, yukiko shinozaki / saori miyazawa, anton skrzypiciel desenho de luz zé rui imagem vídeo entrevistas leonardo simões vídeo tapete irmã lucia efeitos especiais montagem entrevistas els van riel construção do cenário koen raes lay out menu christelle fillod melancolia & pesquisa stef franck pesquisa portugal nuno branco, antónio saraiva direcção técnica cláudia rodrigues software e técnico de som fabrice moinet direcção de produção leen driesen assistente de produção marie-helène hellebout apoio produção executiva hélio mateus tour management campai vzw bruno heynderickx & eva nunes www.campai.be produção deepblue (be) and prado (pt) co-produção vooruit (be), buda kortrijk (be), alkantara (pt), zdb (pt) em colaboração com bozar (be) subsidiado por ministério da cultura / direcção-geral das artes (pt), vlaamse gemeenschap (be) apoios van innis (be), grottes de sel (be), colruyt (be), yuzu (be), nong cha tea shop brussels (be), ginjinha de óbidos (pt), bolo chabom (pt), hospital santa maria (pt), aème (pt), portugal gourmet (pt), tap portugal (pt), nutricafes sa (pt)apoio a residências teatro viriato (pt), wpzimmer (be) agradecimentos a entrevistados prof. dr. joão lobo antunes (pt), prof. francisco varatojo (pt), prof. lourenço azevedo (pt), dr. vasco santos, prof. franck raes (be), prof. van cawenberge, prof. jean jacques cassiman, prof. jean paul van bendegem, ann meulders, lieve driesen agradecimentos helena serra, sofia machado, patrícia costa, miguel machado, steven brys, ludo engels, els van riel, nicole de boeck e todos os voluntários pela ajuda indispensável apoio apresentação em lisboa ministery of culture of the flemish community.
Pelo que sei, terá duas ou três apresentações fora de Lisboa. É uma questão de se manterem atentos. Aqui ficam os detalhes.
Patrícia Portela
Banquete
palácio da ajuda duração 3h bilhetes com jantar incluído 20 € / 15 €
sábado _ 31 maio 20h
domingo _ 1 junho 20h
segunda _ 2 junho 20h
terça _ 3 junho 20hem inglês com tradução em português
co-produção alkantara
Imaginem que somos convidados a celebrar o fim da Humanidade enquanto conceito sociológico e politicamente complexo, carregando milhares de anos de História mal resolvida às suas costas. Imaginem ainda que, simultaneamente, celebramos a primeira geração de clones para os quais contribuímos com o nosso DNA e as nossas memórias ao participar neste Banquete. Clones que serão o futuro “homo-narrationalis”. Um novo Homem Emocional, com uma enorme database de informação histórica, política, cultural e sociológica, mas sem qualquer ligação, empatia ou envolvimento pessoal a qualquer facto do passado. Um Homem consciente da ficcionalidade das suas origens e memórias. Um Homem com a possibilidade de começar de novo, de agarrar uma segunda hipótese. Estaremos preparados para tomar esta decisão, o último salto da Humanidade num modelo desconhecido?Banquete é um projecto transdisciplinar onde performers, videastas, um designer de som, cientistas entrevistados e uma chefe de cozinha constroem, em conjunto, uma performance/ambiente. Este evento é simultaneamente um jantar, um espectáculo, um ambiente inesperado, um concerto estranho e um debate penetrante sobre clonagem, imortalidade e memória. Um pianuter (piano geneticamente modificado) dará início ao ambiente do banquete, oferecendo uma multiplicidade de atmosferas através de mudanças subtis e minimais, fazendo viajar o som de mesa em mesa, e de regresso ao seu piano.texto, conceito & cenário patrícia portela design sonoro & música christoph de boeck chef annick gernaey intérpretes live e audio célia fechas, sara gebran, tonan quito, yukiko shinozaki / saori miyazawa, anton skrzypiciel desenho de luz zé rui imagem vídeo entrevistas leonardo simões vídeo tapete irmã lucia efeitos especiais montagem entrevistas els van riel construção do cenário koen raes lay out menu christelle fillod melancolia & pesquisa stef franck pesquisa portugal nuno branco, antónio saraiva direcção técnica cláudia rodrigues software e técnico de som fabrice moinet direcção de produção leen driesen assistente de produção marie-helène hellebout apoio produção executiva hélio mateus tour management campai vzw bruno heynderickx & eva nunes www.campai.be produção deepblue (be) and prado (pt) co-produção vooruit (be), buda kortrijk (be), alkantara (pt), zdb (pt) em colaboração com bozar (be) subsidiado por ministério da cultura / direcção-geral das artes (pt), vlaamse gemeenschap (be) apoios van innis (be), grottes de sel (be), colruyt (be), yuzu (be), nong cha tea shop brussels (be), ginjinha de óbidos (pt), bolo chabom (pt), hospital santa maria (pt), aème (pt), portugal gourmet (pt), tap portugal (pt), nutricafes sa (pt)apoio a residências teatro viriato (pt), wpzimmer (be) agradecimentos a entrevistados prof. dr. joão lobo antunes (pt), prof. francisco varatojo (pt), prof. lourenço azevedo (pt), dr. vasco santos, prof. franck raes (be), prof. van cawenberge, prof. jean jacques cassiman, prof. jean paul van bendegem, ann meulders, lieve driesen agradecimentos helena serra, sofia machado, patrícia costa, miguel machado, steven brys, ludo engels, els van riel, nicole de boeck e todos os voluntários pela ajuda indispensável apoio apresentação em lisboa ministery of culture of the flemish community.
sexta-feira, maio 16, 2008
Um toque de Jazz - 17 e 18 Maio 2008
Sábado, 17 de Maio
Novos discos (5)
Novos discos (5)
- Better Than Anything (Neena Freelon)
- Naranja (Demian Cabaud)
- Live at MCG (Billy Taylor & Gerry Mulligan)
- BigWig (Kirk Knuffke)
- Blue Fable (Larry Willis)
- On The Rising of The 64 Paths (Steve Coleman & Five Elements)
- Changing Faces (David Linx & The Brussels Jazz Orchestra).
Domingo, 18 de Maio
Novos discos (6)
- School of Tristano (Eric Rasmussen)
- Scharffelder (Elliott Sharp-Scott Fields)
- Story Teller (Marta Hugon)
- January (Marcin Wasilewski)
- One Hopeful Day (Mark Soskin)
- U.L.M. (François Corneloup)
- Reminiscence (Gary Versace)
- The Best of Quartet West (Charlie Haden).
Um toque de Jazz
Sábados e Domingos às 23h00
Manuel Jorge Veloso
Antena 2 http://www.rtp.pt
terça-feira, maio 06, 2008
Vinte Canções de Amor e um Poema Desesperado - Maria João no S. Luiz
13 e 14 de Maio - São Luiz Teatro Municipal - 21h00
O que fará de uma canção, uma canção de Amor? Quando será um poema verdadeiramente Desesperado? Os espectáculos de “Vinte Canções de Amor e Um Poema Desesperado” não trazem respostas, mas o reencontro com a beleza de todas as possibilidades.
O conceito é simples, e a ambição é tão nobre como comum: a partir do mote Vinte Canções de Amor E Um Poema Desesperado, três cantores de geografias musicais e afectivas diferentes aceitaram o desafio de Inês Mota, da IM.par, para conceberem um espectáculo único: Maria João (13 e 14 de Maio), Rui Reininho (15 e 16 de Maio) e Pedro Abrunhosa (17 e 18 de Maio), irão apresentar – individualmente – os seus olhares sobre o tema no palco do Teatro São Luiz.
Como condição, a mais livre: um repertório seleccionado de vinte canções que cada um entenda ser de amor e um poema desesperado. Este é o ponto de partida e chegada: de resto, toda a concepção do espectáculo (cenografia, convidados, alinhamento, recolha de canções, autores e poemas) é da inteira responsabilidade dos protagonistas, que têm o palco aberto para exporem as suas dúvidas ou certezas. Até porque estes são espectáculos muito perto da alma, íntimos por definição e necessidade
O que os espectáculos de Vinte Canções de Amor e Um Poema Desesperado irão trazer são só a tradução das inúmeras possibilidades de respostas trazidas para um palco. No fundo, uma celebração da liberdade artística. E, mais importante, do mistério que sobrevive.
Os bilhetes estão à venda na bilheteira do São Luiz, Ticketline (707 234 234) , lojas FNAC, WORTEN, Bliss, Bulhosa, Agência Alvalade e www.ticletline.pt
Preço: 1ª Plateia, 1º Balcão, Camarotes 1ª Central: 25,00 * 2ª Plateia e Frisas: 20,00 * 2º Balcão e Camarotes de 1ª Laterais: 15,00 * Camarotes de 2ª: 12,00 *Desconto de 20% na compra de bilhete para os 03 espectáculos
O que fará de uma canção, uma canção de Amor? Quando será um poema verdadeiramente Desesperado? Os espectáculos de “Vinte Canções de Amor e Um Poema Desesperado” não trazem respostas, mas o reencontro com a beleza de todas as possibilidades.
O conceito é simples, e a ambição é tão nobre como comum: a partir do mote Vinte Canções de Amor E Um Poema Desesperado, três cantores de geografias musicais e afectivas diferentes aceitaram o desafio de Inês Mota, da IM.par, para conceberem um espectáculo único: Maria João (13 e 14 de Maio), Rui Reininho (15 e 16 de Maio) e Pedro Abrunhosa (17 e 18 de Maio), irão apresentar – individualmente – os seus olhares sobre o tema no palco do Teatro São Luiz.
Como condição, a mais livre: um repertório seleccionado de vinte canções que cada um entenda ser de amor e um poema desesperado. Este é o ponto de partida e chegada: de resto, toda a concepção do espectáculo (cenografia, convidados, alinhamento, recolha de canções, autores e poemas) é da inteira responsabilidade dos protagonistas, que têm o palco aberto para exporem as suas dúvidas ou certezas. Até porque estes são espectáculos muito perto da alma, íntimos por definição e necessidade
O que os espectáculos de Vinte Canções de Amor e Um Poema Desesperado irão trazer são só a tradução das inúmeras possibilidades de respostas trazidas para um palco. No fundo, uma celebração da liberdade artística. E, mais importante, do mistério que sobrevive.
Os bilhetes estão à venda na bilheteira do São Luiz, Ticketline (707 234 234) , lojas FNAC, WORTEN, Bliss, Bulhosa, Agência Alvalade e www.ticletline.pt
Preço: 1ª Plateia, 1º Balcão, Camarotes 1ª Central: 25,00 * 2ª Plateia e Frisas: 20,00 * 2º Balcão e Camarotes de 1ª Laterais: 15,00 * Camarotes de 2ª: 12,00 *Desconto de 20% na compra de bilhete para os 03 espectáculos
Obra inédita de Mário Laginha na abertura do Museu do Oriente
09, 10, 11 e 12 de Maio - Auditório - Museu do Oriente (Doca de Alcântara Norte) – Lisboa - 22h00
Encomendado pela Fundação Oriente, o projecto TRIMURTI será interpretado por um quarteto invulgar – o português Mário Laginha, o vietnamita Nguyen Lê, o indiano Prabhu Edouard e o japonês Joji Hirota.
O pianista Mário Laginha aceitou o desafio da Fundação Oriente para compor uma obra original, para um quarteto invulgar, com estreia marcada para o próximo dia 9 de Maio, por ocasião da inauguração do Museu do Oriente, na Doca de Alcântara, em Lisboa.
O projecto musical a estrear, intitulado “TRIMURTI”, será executado por um quarteto composto pelo próprio autor, Mário Laginha, o guitarrista vietnamita Nguyen Lê, o flautista, percussionista e mestre na arte de tambores típicos nipónicos Joji Hirota, e o também percussionista e tocador de tablas indiano Prabhu Edouard.
Encomendado pela Fundação Oriente, o projecto TRIMURTI será interpretado por um quarteto invulgar – o português Mário Laginha, o vietnamita Nguyen Lê, o indiano Prabhu Edouard e o japonês Joji Hirota.
O pianista Mário Laginha aceitou o desafio da Fundação Oriente para compor uma obra original, para um quarteto invulgar, com estreia marcada para o próximo dia 9 de Maio, por ocasião da inauguração do Museu do Oriente, na Doca de Alcântara, em Lisboa.
O projecto musical a estrear, intitulado “TRIMURTI”, será executado por um quarteto composto pelo próprio autor, Mário Laginha, o guitarrista vietnamita Nguyen Lê, o flautista, percussionista e mestre na arte de tambores típicos nipónicos Joji Hirota, e o também percussionista e tocador de tablas indiano Prabhu Edouard.
quarta-feira, abril 23, 2008
Um toque de Jazz - 26 e 27 Abril 2008
Sabado, 26 de Abril 2008
Quinteto Ohad Talmor NewsReel
com:
Ohad Talmor (sax T)
Shane Endsley (trp)
Jacob Sacks (pn)
Matt Pavolka (cb)
Dan Weiss (bat).
Concerto realizado em 05/02/07 no Teatro Municipal Baltazar Dias (Funchal)
Domingo, 27 de Abril 2008
Festival Xôpana Jazz (2)
Quarteto do guitarrista André Fernandes
com:
Mário Laginha (pn, Fender Rhodes)
Nelson Cascais (cb, baixo-eléctrico)
Alexandre Frazão (bat).
Concerto realizado em 01/09/07 no Choupana Hills Resort & Spa (Funchal)
Um toque de Jazz
Sábados e Domingos às 23h00
Manuel Jorge Veloso
Sábados, novos discos (portugueses e internacionais)
Domingos, gravações exclusivamente realizadas ao vivo
Antena 2 http://www.rtp.pt
Quinteto Ohad Talmor NewsReel
com:
Ohad Talmor (sax T)
Shane Endsley (trp)
Jacob Sacks (pn)
Matt Pavolka (cb)
Dan Weiss (bat).
Concerto realizado em 05/02/07 no Teatro Municipal Baltazar Dias (Funchal)
Domingo, 27 de Abril 2008
Festival Xôpana Jazz (2)
Quarteto do guitarrista André Fernandes
com:
Mário Laginha (pn, Fender Rhodes)
Nelson Cascais (cb, baixo-eléctrico)
Alexandre Frazão (bat).
Concerto realizado em 01/09/07 no Choupana Hills Resort & Spa (Funchal)
Um toque de Jazz
Sábados e Domingos às 23h00
Manuel Jorge Veloso
Sábados, novos discos (portugueses e internacionais)
Domingos, gravações exclusivamente realizadas ao vivo
Antena 2 http://www.rtp.pt
quarta-feira, abril 16, 2008
Dias da Música no CCB - Alguns destaques
18 de Abril, 22h00, Sala Fernando Pessoa
Prazak Quartet interpreta Quarteto de Cordas nº 13, op. 130, de Beethoven
19 de Abril, 14h00, Pequeno Auditório
Trio2 de Bernardo Sassetti toca “Ascent”, um dos seus últimos trabalhos
19 de Abril, 16h00, Sala Fernando Pessoa
Prazak Quartet interpreta Quarteto de Cordas nº 14, op. 131, de Beethoven
19 de Abril, 20h00, Sala Sophia de Mello Breyner Andresen
Quarteto Lacerda interpreta Quarteto de Cordas op. 20 – 1,2,3, de Joseph Haydn
19 de Abril, 22h00, Sala Fernando Pessoa
Prazak Quartet interpreta Quarteto de Cordas nº 15, op. 132, de Beethoven
20 de Abril, 15h00, Pequeno Auditório
Trio de Mário Laginha, com o convidado Julien Arguelles, interpreta temas inéditos compostos pelos dois músicos
20 de Abril, 15h00, Sala Fernando Pessoa
Quarteto Lacerda interpreta Quarteto de Cordas op. 20 – 4,5,6, de Joseph Haydn
20 de Abril, 17h00, Sala Fernando Pessoa
Prazak Quartet interpreta Quartetos de Cordas nº 16, op. 135, e op. 133, grande fuga, de Beethoven
Prazak Quartet interpreta Quarteto de Cordas nº 13, op. 130, de Beethoven
19 de Abril, 14h00, Pequeno Auditório
Trio2 de Bernardo Sassetti toca “Ascent”, um dos seus últimos trabalhos
19 de Abril, 16h00, Sala Fernando Pessoa
Prazak Quartet interpreta Quarteto de Cordas nº 14, op. 131, de Beethoven
19 de Abril, 20h00, Sala Sophia de Mello Breyner Andresen
Quarteto Lacerda interpreta Quarteto de Cordas op. 20 – 1,2,3, de Joseph Haydn
19 de Abril, 22h00, Sala Fernando Pessoa
Prazak Quartet interpreta Quarteto de Cordas nº 15, op. 132, de Beethoven
20 de Abril, 15h00, Pequeno Auditório
Trio de Mário Laginha, com o convidado Julien Arguelles, interpreta temas inéditos compostos pelos dois músicos
20 de Abril, 15h00, Sala Fernando Pessoa
Quarteto Lacerda interpreta Quarteto de Cordas op. 20 – 4,5,6, de Joseph Haydn
20 de Abril, 17h00, Sala Fernando Pessoa
Prazak Quartet interpreta Quartetos de Cordas nº 16, op. 135, e op. 133, grande fuga, de Beethoven
quarta-feira, abril 09, 2008
Maria João e Mário Laginha reencontram Gilberto Gil na Tunísia
10 de Abril - Cartago - Hotel Barceló - 21h00 (hora local)
Não é a primeira vez que Maria João e Mário Laginha trocam experiências musicais com Gilberto Gil. E é sabido que o mundo sonoro da dupla portuguesa é atravessado por sons de várias origens, entre as quais se destaca a música popular brasileira. Este reencontro com Gilberto é, portanto, uma consequência natural de uma identidade musical que tem raízes no que de melhor se faz do outro lado do Atlântico. O trio vai interpretar quatro temas, dois da autoria de João/Laginha e os restantes saídos do portfolio do compositor e intérprete brasileiro. O concerto integra o Festival de Jazz à Carthage.
Não é a primeira vez que Maria João e Mário Laginha trocam experiências musicais com Gilberto Gil. E é sabido que o mundo sonoro da dupla portuguesa é atravessado por sons de várias origens, entre as quais se destaca a música popular brasileira. Este reencontro com Gilberto é, portanto, uma consequência natural de uma identidade musical que tem raízes no que de melhor se faz do outro lado do Atlântico. O trio vai interpretar quatro temas, dois da autoria de João/Laginha e os restantes saídos do portfolio do compositor e intérprete brasileiro. O concerto integra o Festival de Jazz à Carthage.
Ficções no OndaJazz
Rui Luís Pereira (Dudas): Guitarras e Alaúde (Oud)
Ruben Alves: Piano
Massimo Cavalli : Baixo. Eléctrico e Contrabaixo
Carlos Miguel: Bateria
Guto Lucena: saxofone
A origem do projecto Ficções remonta a 1988, altura em que o seu fundador, Rui Luís Pereira (Dudas), decidiu corporizar uma estética musical própria, fruto do prazer da composição, aliada à liberdade criativa da improvisação. Se a música traduz vivências, esta tem um sabor mediterrânico feito de mestiçagens — ecos ibéricos, africanos, árabo-andaluzes e um olhar atlântico povoam este “folclore imaginário”.
Com três discos editados (Aqua, 1992; Zambra, 1995; Ocidental Praia, 2001), este grupo já conheceu diversas formações - por aqui passaram alguns dos mais conceituados músicos portugueses e também estrangeiros — e esteve presente em vários festivais como o Festival Maré de Agosto (Açores, 1992,1996), International Jazz Festival of Macau (1995), Grenoble Jazz Festival (1997), Encontros com Portugal (Brasil,1998), Expo 98, Festival de Jazz de Matosinhos (2002), Festival de Música de Câmera/ JazzFest de Curitiba (Brasil, 2002),Festival de Jazz de Portalegre (2006), Jazzin Tondela (2006), Composjazz (Espanha,2007) entre outros.
Reservas
OndaJazz: 218 873 064
Restaurante aberto de 20h as 23h00
Ruben Alves: Piano
Massimo Cavalli : Baixo. Eléctrico e Contrabaixo
Carlos Miguel: Bateria
Guto Lucena: saxofone
A origem do projecto Ficções remonta a 1988, altura em que o seu fundador, Rui Luís Pereira (Dudas), decidiu corporizar uma estética musical própria, fruto do prazer da composição, aliada à liberdade criativa da improvisação. Se a música traduz vivências, esta tem um sabor mediterrânico feito de mestiçagens — ecos ibéricos, africanos, árabo-andaluzes e um olhar atlântico povoam este “folclore imaginário”.
Com três discos editados (Aqua, 1992; Zambra, 1995; Ocidental Praia, 2001), este grupo já conheceu diversas formações - por aqui passaram alguns dos mais conceituados músicos portugueses e também estrangeiros — e esteve presente em vários festivais como o Festival Maré de Agosto (Açores, 1992,1996), International Jazz Festival of Macau (1995), Grenoble Jazz Festival (1997), Encontros com Portugal (Brasil,1998), Expo 98, Festival de Jazz de Matosinhos (2002), Festival de Música de Câmera/ JazzFest de Curitiba (Brasil, 2002),Festival de Jazz de Portalegre (2006), Jazzin Tondela (2006), Composjazz (Espanha,2007) entre outros.
Reservas
OndaJazz: 218 873 064
Restaurante aberto de 20h as 23h00
quinta-feira, março 27, 2008
Caleidoscópio de Palavras - 28 de Março, às 22h00
CALEIDOSCÓPIO DE PALAVRAS28 de Março, às 22h00
SEXTAS DE JAZZ CAFÉ TEATRO
Centro Cultural Malaposta (http://www.malaposta.pt/)
Alexandra Ávila – voz
Gonçalo Prazeres – saxofones
Nuno Costa – guitarra
Pedro Pinto – contrabaixo
Pedro Viana – bateria
Estreia dia 28 de Março o novo projecto da cantora Alexandra Ávila – Caleidoscópio de Palavras – com um repertório 100% português lido à luz do Jazz. Este projecto segue-se a "Portugal e Brasil no Jazz", que contou com a direcção musical do guitarrista Vasco Agostinho. Mantendo a abordagem jazzística, centra-se na música de cantautores e compositores portugueses, como Sérgio Godinho, José Afonso, João Godinho, e os açorianos Zeca Medeiros, Aníbal Raposo, e Rafael Fraga. Os arranjos são da autoria de Pedro Viana, Nuno Costa, Gonçalo Prazeres e Rafael Fraga.
A palavra caleidoscópio nasce da união das palavras gregas kalos (=belo), eidos (=imagem) e scopéo (=vejo). Caleidoscópio quer, portanto, dizer, "vejo imagens belas". Dentro de um caleidoscópio pequenos vidros coloridos reflectem em espelhos e mudam de posição a cada movimento, dando lugar a belos desenhos simétricos, sempre diferentes… Este é âmago do novo projecto musical de Alexandra Ávila. Caleidoscópio de Palavras quer reflectir a beleza da música e da poesia dos cantautores e compositores portugueses através dos movimentos dos músicos deste quinteto, que dão lugar a outras formas musicais, simétricas e sempre diferentes.
Venha ouvir...
Venha ouvir...
quarta-feira, março 19, 2008
Maria João e Mário Laginha nos 60 anos do Hot Club
19 de Março - Cinema São Jorge - Lisboa - 21h30A cantora Maria João e o pianista Mário Laginha vão interpretar temas ainda inéditos em Portugal, por ocasião do 60º aniversário do Hot Club de Portugal. A dupla será acompanhada pela big band do Hot Club e dará a conhecer temas da autoria de Mário Laginha, tocados pela primeira vez na Alemanha no passado mês de Novembro e escritos para a big band de Frankfurt. Há mais de uma década a tocar juntos e com vários discos editados, Maria João e Mário Laginha experimentaram já, com excelentes resultados, no trabalho Lobos, Raposas e Coiotes, recriar a sua linguagem musical com grandes formações orquestrais. Desta vez, o mundo sonoro de João e Laginha será enriquecido com a big band do Hot Club.
quarta-feira, março 12, 2008
Laginha e Sassetti em Torres Novas
15 de Março - Teatro Virgínia - Torres Novas - 21h30
No Teatro Municipal de Torres Novas, Mário Laginha e Bernardo Sassetti vão interpretar, entre outros, temas de José Afonso inseridos no seu trabalho “Grândolas”, feito por alturas das comemorações dos 30 anos de Revolução dos Cravos. É uma das partes de um programa que inclui, para além de versões brilhantes de canções da revolução, músicas compostas pelos dois pianistas. Quem não assistiu a um concerto destes dois senhores do jazz, é altura de conhecer, ao vivo, duas das “vozes” mais marcantes da música portuguesa
No Teatro Municipal de Torres Novas, Mário Laginha e Bernardo Sassetti vão interpretar, entre outros, temas de José Afonso inseridos no seu trabalho “Grândolas”, feito por alturas das comemorações dos 30 anos de Revolução dos Cravos. É uma das partes de um programa que inclui, para além de versões brilhantes de canções da revolução, músicas compostas pelos dois pianistas. Quem não assistiu a um concerto destes dois senhores do jazz, é altura de conhecer, ao vivo, duas das “vozes” mais marcantes da música portuguesa
quinta-feira, fevereiro 14, 2008
Maria João e Mário Laginha no Rossio
16 de Fevereiro - Estação do Rossio - Lisboa - 18h00
Nunca, em centenas de concertos já dados em Portugal e um pouco por todo o mundo, Maria João e Mário Laginha haviam tocado numa estação de comboios. Chegou a altura de o fazer. Por ocasião da inauguração da Estação do Rossio, com a presença do Primeiro-Ministro e numa iniciativa aberta ao público, a dupla de músicos vai interpretar alguns dos temas que os celebrizaram. A música pode acontecer em qualquer local, mas não deixa de criar alguma expectativa perceber como funcionarão em ambiente ferroviário um mundo sonoro tão subtil e íntimo como o de João e Laginha.
quarta-feira, fevereiro 13, 2008
Um Toque de Jazz - 16 e 17 de Fevereiro 2008
Sábado, 16/02/2008
A Orbit Big Band (Dinamarca) dirigida por Steen Hansen num concerto realizado na Casa da Rádio (Copenhaga) em 28.05.05. Gravação Eurorádio.
Domingo, 17/02/2008
O noneto do pianista Georg Gräwe (Alemanha) com o Quarteto de Cordas Koehne num concerto realizado no âmbito do ciclo Konfrontationen, na Jazzgalerie (Nickelsdorf) em 14.07.06. Gravação Euroradio
Um Toque de Jazz - Antena 2
Sábado e Domingo às 23h00
Um programa de Manuel Jorge Veloso
A Orbit Big Band (Dinamarca) dirigida por Steen Hansen num concerto realizado na Casa da Rádio (Copenhaga) em 28.05.05. Gravação Eurorádio.
Domingo, 17/02/2008
O noneto do pianista Georg Gräwe (Alemanha) com o Quarteto de Cordas Koehne num concerto realizado no âmbito do ciclo Konfrontationen, na Jazzgalerie (Nickelsdorf) em 14.07.06. Gravação Euroradio
Um Toque de Jazz - Antena 2
Sábado e Domingo às 23h00
Um programa de Manuel Jorge Veloso
Pedro Moreira no OndaJazz
Dia 15 e 16 (Sexta e sábado)
Entrada:8€
Quinteto Pedro Moreira
Pedro Moreira saxofone
João Moreira trompete
André Fernandes guitarra
Bernardo Moreira contrabaixo
Alexandre Frazão bateria
Este novo projecto de originais de Pedro Moreira aposta numa vertente experimental, em que se exploram ambientes sonoros e tímbricos, mais do que o desenrolar da narrativa.A sugestão do universo da música de câmara será uma constante, seja através da abstração da ideia musical pura tão cara à música contemporânea, seja através do evitar de paradigmas associados a soluções harmónicas e melódicas tradicionais.O repertório assume igualmente uma pequena homenagem a duas figuras fundamentais do século XX: o compositor Arnold Schoenberg e o poeta Paul Celan. O elemento agregador de todos estes elementos será naturalmente o improviso. Conta-se para isso com a criatividade e cumplicidade de alguns dos melhores músicos nacionais: João Moreira, André Fernandes, Bernardo Moreira, Alexandre Frazão.
Reservas: Fnac, Ticket line
Reservas OndaJazz: 21 887 30 64
Entrada:8€
Quinteto Pedro Moreira
Pedro Moreira saxofone
João Moreira trompete
André Fernandes guitarra
Bernardo Moreira contrabaixo
Alexandre Frazão bateria
Este novo projecto de originais de Pedro Moreira aposta numa vertente experimental, em que se exploram ambientes sonoros e tímbricos, mais do que o desenrolar da narrativa.A sugestão do universo da música de câmara será uma constante, seja através da abstração da ideia musical pura tão cara à música contemporânea, seja através do evitar de paradigmas associados a soluções harmónicas e melódicas tradicionais.O repertório assume igualmente uma pequena homenagem a duas figuras fundamentais do século XX: o compositor Arnold Schoenberg e o poeta Paul Celan. O elemento agregador de todos estes elementos será naturalmente o improviso. Conta-se para isso com a criatividade e cumplicidade de alguns dos melhores músicos nacionais: João Moreira, André Fernandes, Bernardo Moreira, Alexandre Frazão.
Reservas: Fnac, Ticket line
Reservas OndaJazz: 21 887 30 64
Sal no OndaJazz
Dia 14 de Fevereiro (Quinta-feira)
SAL
Ana Sofia Varela Voz
Fernando Júdice Baixo
José Peixoto Guitarra
Vicky Bateria
“SAL” é o nome do projecto musical e ao mesmo tempo do disco de originais que estes músicos acabaram de gravar e que foi editado a 19 de Março. A música de SAL cruza a raiz ibérica com a dimensão atlântica do percurso lusófono e surge como herdeira de um legado fadista. A sua identidade vincadamente portuguesa não se esgota na margem oriental do Atlântico Norte, mas antes alimenta-se e revigora-se nos outros lugares onde o mar português encontrou terra. A partilha da língua falada por povos tão diferentes, cria um espaço onde o convívio da diferença se alia despreocupadamente à mestiçagem da forma. É esse o espaço de “SAL”. José Peixoto e Fernando Júdice trabalham juntos há mais de uma década, não só como membros do grupo ”Madredeus” com quem percorreram os quatro cantos do mundo, mas também no disco “Carinhoso” onde, em dueto, o seu talento envolveu a arte do compositor brasileiro Pixinguinha. E foi aqui que José e Fernando desenvolveram o estilo original da sua colaboração, uma maneira única de juntar o baixo acústico e a guitarra clássica, numa complementaridade que ultrapassa os cânones do acompanhante e do solista, e ao qual dão continuidade e desenvolvimento neste trabalho original. Ana Sofia Varela é há mais de uma década uma das vozes mais aclamadas do chamado novo fado, que a tem levado a cantar com crescente sucesso em todo o mundo. Natural da vila alentejana de Serpa, a originalidade do seu canto reside no convívio da sua larga experiência fadista com a influência do cante alentejano e do canto da Andaluzia espanhola.
Vicky é um dos mais talentosos percussionistas da nova geração sendo requisitado para emprestar a mestria aos projectos de muitos artistas da música portuguesa. As letras são na sua maioria da autoria de Tiago Torres da Silva e contam também com a participação de João Monge e da poetisa Eugénia de Vasconcellos em dois temas.
A estreia deste projecto teve lugar no passado dia 4 de Março na Casa da Música (Sala Suggia) e foi apresentado em Lisboa dia 29 de Março no Cinema S. Jorge.
Reservas
OndaJazz: 218 873 064
Restaurante aberto de 20h as 23h00
SAL
Ana Sofia Varela Voz
Fernando Júdice Baixo
José Peixoto Guitarra
Vicky Bateria
“SAL” é o nome do projecto musical e ao mesmo tempo do disco de originais que estes músicos acabaram de gravar e que foi editado a 19 de Março. A música de SAL cruza a raiz ibérica com a dimensão atlântica do percurso lusófono e surge como herdeira de um legado fadista. A sua identidade vincadamente portuguesa não se esgota na margem oriental do Atlântico Norte, mas antes alimenta-se e revigora-se nos outros lugares onde o mar português encontrou terra. A partilha da língua falada por povos tão diferentes, cria um espaço onde o convívio da diferença se alia despreocupadamente à mestiçagem da forma. É esse o espaço de “SAL”. José Peixoto e Fernando Júdice trabalham juntos há mais de uma década, não só como membros do grupo ”Madredeus” com quem percorreram os quatro cantos do mundo, mas também no disco “Carinhoso” onde, em dueto, o seu talento envolveu a arte do compositor brasileiro Pixinguinha. E foi aqui que José e Fernando desenvolveram o estilo original da sua colaboração, uma maneira única de juntar o baixo acústico e a guitarra clássica, numa complementaridade que ultrapassa os cânones do acompanhante e do solista, e ao qual dão continuidade e desenvolvimento neste trabalho original. Ana Sofia Varela é há mais de uma década uma das vozes mais aclamadas do chamado novo fado, que a tem levado a cantar com crescente sucesso em todo o mundo. Natural da vila alentejana de Serpa, a originalidade do seu canto reside no convívio da sua larga experiência fadista com a influência do cante alentejano e do canto da Andaluzia espanhola.
Vicky é um dos mais talentosos percussionistas da nova geração sendo requisitado para emprestar a mestria aos projectos de muitos artistas da música portuguesa. As letras são na sua maioria da autoria de Tiago Torres da Silva e contam também com a participação de João Monge e da poetisa Eugénia de Vasconcellos em dois temas.
A estreia deste projecto teve lugar no passado dia 4 de Março na Casa da Música (Sala Suggia) e foi apresentado em Lisboa dia 29 de Março no Cinema S. Jorge.
Reservas
OndaJazz: 218 873 064
Restaurante aberto de 20h as 23h00
sexta-feira, fevereiro 01, 2008
Um Toque de Jazz - 2 e 3 de Fevereiro 2008
Sabado, 2 de Fevereiro 2008
O Quinteto da trompetista Ingrid Jensen (EUA) com Gary Thomas (sax T, fl), Geoffrey Keezer (pn, Fender Rhodes), Matt Clohesy (cb, baixo-eléctrico), Jon Wikan (bat, perc) num concerto realizado na Maison de la Culture (Frontenac, Montreal) em 20.10.06.
Gravação Euroradio
Domingo, 3 de Fevereiro 2008
O Trio Futch (Alemanha) com Johannes Bauer (trb), Thomas Lehn (sintetizador analógico) e Jon Rose (vl) num concerto realizado no âmbito do ciclo Konfrontationen, na Jazzgalerie (Nickelsdorf) em 14.07.06.
Gravação Euroradio
Um Toque de Jazz - Antena 2
Sábado e Domingo às 23h00
Um programa de Manuel Jorge Veloso
O Quinteto da trompetista Ingrid Jensen (EUA) com Gary Thomas (sax T, fl), Geoffrey Keezer (pn, Fender Rhodes), Matt Clohesy (cb, baixo-eléctrico), Jon Wikan (bat, perc) num concerto realizado na Maison de la Culture (Frontenac, Montreal) em 20.10.06.
Gravação Euroradio
Domingo, 3 de Fevereiro 2008
O Trio Futch (Alemanha) com Johannes Bauer (trb), Thomas Lehn (sintetizador analógico) e Jon Rose (vl) num concerto realizado no âmbito do ciclo Konfrontationen, na Jazzgalerie (Nickelsdorf) em 14.07.06.
Gravação Euroradio
Um Toque de Jazz - Antena 2
Sábado e Domingo às 23h00
Um programa de Manuel Jorge Veloso
Quinteto Enrico Rava no CCB
16 Fev 2008 - 21:00
CCB - GRANDE AUDITÓRIO
Enrico Rava, um dos músicos de jazz italianos mais consagrados internacionalmente, apresenta-se no CCB acompanhado de quatro excelentes músicos, num concerto inspirado no seu último trabalho The Words and the Days.
O trompetista conta já com quarenta anos de carreira, e já gravou mais de cem álbuns, trinta dos quais como líder. Colabora com grandes nomes do jazz: Gato Barbieri, Charlie Haden, Marvin Peterson, Carla Bley, entre outros.
Quinteto Enrico Rava
Enrico Rava Trompete
Gianluca Petrella Trombone
Andrea Pozza Piano
Rosario Bonaccorso Contrabaixo
João Lobo Bateria
CCB - GRANDE AUDITÓRIO
Enrico Rava, um dos músicos de jazz italianos mais consagrados internacionalmente, apresenta-se no CCB acompanhado de quatro excelentes músicos, num concerto inspirado no seu último trabalho The Words and the Days.
O trompetista conta já com quarenta anos de carreira, e já gravou mais de cem álbuns, trinta dos quais como líder. Colabora com grandes nomes do jazz: Gato Barbieri, Charlie Haden, Marvin Peterson, Carla Bley, entre outros.
Quinteto Enrico Rava
Enrico Rava Trompete
Gianluca Petrella Trombone
Andrea Pozza Piano
Rosario Bonaccorso Contrabaixo
João Lobo Bateria
quinta-feira, janeiro 24, 2008
Ficções no OndaJazz - 26 Janeiro 2008
Dia 26 (Sábado)
23H30
Entrada :8€
Ficções
Rui Luís Pereira (Dudas) Guitarras e Alaúde (Oud)
Victor Zamora Piano
Yuri Daniel Baixo. Eléctrico e Contrabaixo
Alexandre Frazão Bateria
Jorge Reis saxofone
A origem do projecto Ficções remonta a 1988, altura em que o seu fundador, Rui Luís Pereira (Dudas), decidiu corporizar uma estética musical própria, fruto do prazer da composição, aliada à liberdade criativa da improvisação. Se a música traduz vivências, esta tem um sabor mediterrânico feito de mestiçagens — ecos ibéricos, africanos, árabo-andaluzes e um olhar atlântico povoam este “folclore imaginário”. Com três discos editados (Aqua, 1992; Zambra, 1995; Ocidental Praia, 2001), este grupo já conheceu diversas formações - por aqui passaram alguns dos mais conceituados músicos portugueses e também estrangeiros — e esteve presente em vários festivais como o Festival Maré de Agosto (Açores, 1992,1996), International Jazz Festival of Macau (1995), Grenoble Jazz Festival (1997), Encontros com Portugal (Brasil,1998), Expo 98, Festival de Jazz de Matosinhos (2002), Festival de Música de Câmera/ JazzFest de Curitiba (Brasil, 2002),Festival de Jazz de Portalegre (2006), Jazzin Tondela (2006), Composjazz (Espanha,2007) entre outros.
Reservas
TICKET LINE 707 234 234
OndaJazz: 218 873 064
Restaurante aberto de 20h as 23h00
23H30
Entrada :8€
Ficções
Rui Luís Pereira (Dudas) Guitarras e Alaúde (Oud)
Victor Zamora Piano
Yuri Daniel Baixo. Eléctrico e Contrabaixo
Alexandre Frazão Bateria
Jorge Reis saxofone
A origem do projecto Ficções remonta a 1988, altura em que o seu fundador, Rui Luís Pereira (Dudas), decidiu corporizar uma estética musical própria, fruto do prazer da composição, aliada à liberdade criativa da improvisação. Se a música traduz vivências, esta tem um sabor mediterrânico feito de mestiçagens — ecos ibéricos, africanos, árabo-andaluzes e um olhar atlântico povoam este “folclore imaginário”. Com três discos editados (Aqua, 1992; Zambra, 1995; Ocidental Praia, 2001), este grupo já conheceu diversas formações - por aqui passaram alguns dos mais conceituados músicos portugueses e também estrangeiros — e esteve presente em vários festivais como o Festival Maré de Agosto (Açores, 1992,1996), International Jazz Festival of Macau (1995), Grenoble Jazz Festival (1997), Encontros com Portugal (Brasil,1998), Expo 98, Festival de Jazz de Matosinhos (2002), Festival de Música de Câmera/ JazzFest de Curitiba (Brasil, 2002),Festival de Jazz de Portalegre (2006), Jazzin Tondela (2006), Composjazz (Espanha,2007) entre outros.
Reservas
TICKET LINE 707 234 234
OndaJazz: 218 873 064
Restaurante aberto de 20h as 23h00
segunda-feira, janeiro 14, 2008
Quinteto de Pedro Moreira no HCP
17, 18 e 19 de Janeiro às 23:00
Quinteto de Pedro Moreira
Pedro Moreira sax t
João Moreira tp
André Fernandes guitar
Nelson Cascais ctb
Alexandre Frazão bat
Quinteto de Pedro Moreira
Pedro Moreira sax t
João Moreira tp
André Fernandes guitar
Nelson Cascais ctb
Alexandre Frazão bat
sexta-feira, janeiro 11, 2008
Um Toque de Jazz - 12 e 13 de Janeiro 2008
Sabado, 12/01/08
A UMO Jazz Orchestra (Finlândia), sob a direcção de Kari Heinilä, num concerto realizado no Centro Cultural Kannelmäki (Helsínquia) em 30.03.07. Gravação Euroradio
Domingo, 13/01/08
Concertos internacionais (1)
O quarteto do trompetista Kenny Wheeler com a cantora Norma Winstone num concerto realizado no Spazio Officina de Chiasso em 16.02.06. Gravação Euroradio
Um Toque de Jazz - Antena 2
Sábado e Domingo às 23h00
Um programa de Manuel Jorge Veloso
A UMO Jazz Orchestra (Finlândia), sob a direcção de Kari Heinilä, num concerto realizado no Centro Cultural Kannelmäki (Helsínquia) em 30.03.07. Gravação Euroradio
Domingo, 13/01/08
Concertos internacionais (1)
O quarteto do trompetista Kenny Wheeler com a cantora Norma Winstone num concerto realizado no Spazio Officina de Chiasso em 16.02.06. Gravação Euroradio
Um Toque de Jazz - Antena 2
Sábado e Domingo às 23h00
Um programa de Manuel Jorge Veloso
sexta-feira, janeiro 04, 2008
Um Toque de Jazz - 5 e 6 de Janeiro 2008
Sábado, 05/01/2008
«Toast of The Nation»
27º. Concerto da Véspera de Ano Novo 2006/2007 da NPR (rádio pública norte-americana) com:
- The Big River Group de Nova Orleães
- The New Life Jazz Orchestra (dir. Kendrick Oliver)
- O quarteto da vocalista Karrin Allyson
- O trio de McCoy Tyner com o convidado especial Joe Lovano.
Gravação Eurorádio.
Domingo, 06/01/2008
O duo do clarinetista Gianluigi Trovesi e do acordeonista Gianni Coscia, num concerto realizado em 01.10.06 na Casa da Cultura de Dinant (Bélgica).
Gravação Eurorádio.
Um Toque de Jazz - Antena 2
Sábado e Domingo às 23h00Manuel Jorge Veloso
Sábados, novos discos (portugueses e internacionais)
Domingos, gravações exclusivamente realizadas ao vivo
«Toast of The Nation»
27º. Concerto da Véspera de Ano Novo 2006/2007 da NPR (rádio pública norte-americana) com:
- The Big River Group de Nova Orleães
- The New Life Jazz Orchestra (dir. Kendrick Oliver)
- O quarteto da vocalista Karrin Allyson
- O trio de McCoy Tyner com o convidado especial Joe Lovano.
Gravação Eurorádio.
Domingo, 06/01/2008
O duo do clarinetista Gianluigi Trovesi e do acordeonista Gianni Coscia, num concerto realizado em 01.10.06 na Casa da Cultura de Dinant (Bélgica).
Gravação Eurorádio.
Um Toque de Jazz - Antena 2
Sábado e Domingo às 23h00Manuel Jorge Veloso
Sábados, novos discos (portugueses e internacionais)
Domingos, gravações exclusivamente realizadas ao vivo
quinta-feira, janeiro 03, 2008
José Salgueiro e Jeffrey Davis no OndaJazz
JAMMIN
Dia 4 de Janeiro 2008 (Sexta-Feira)
23H30
Entrada :7€
Jeffrey Davis: Vibrafone
Zé Pedro: Saxofones
João Custódio: Contrabaixo
José Salgueiro: Bateria
Ondajazz vai iniciar este novo ano de 2008 com o primeiro concerto de Jazz e para tal escolhemos um concerto com dois líderes expressivos. O baterista José Salgueiro e o vibrafonista Jeffrey Davis. Uma energia plena de diferença, imaginativa, original mas sobretudo, dinâmica e intuitiva. O cruzamento dos ritmos e melodias vibrafone /bateria dão uma cor pimenta a esta noite. José Salgueiro: Bateria, Jeffrey Davis vibrafone, Zé Pedro: Saxofones e João Custódio: Contrabaixo
O jazz esta noite vai encontrar ritmos animados para iniciar o ano com muita energiaO Jazz é uma atitude criativa suportada por uma linguagem única. A dos sons. A improvisação no jazz é a janela telepática da alma que envolve e marca quem nela se aventura na travessia espiritual da vida.JAMMIN é um encontro casual de músicos que têm em comum o prazer de tocar as sensibilidades de quem ouve e sente os sons ,deixando que a pureza dos sentidos se emocione na liberdade criativa da improvisação Jeffrey Davis, um dos mais promissores vibrafonistas mundiais Com 24 anos, Jeffrey Davis é aluno de Gary Burton, vibrafonista de Chick Corea, na prestigiada Berkeley em Nova Iorque, tendo já partilhado o palco com gigantes do Jazz como Dave Holland, Chick Corea, Pat Metheny ou Jack DeJonette, entre muitos outros.
Reservas
TICKET LINE 707 234 234
OndaJazz: 218 873 064
Restaurante aberto de 20h as 23h00
Dia 4 de Janeiro 2008 (Sexta-Feira)
23H30
Entrada :7€
Jeffrey Davis: Vibrafone
Zé Pedro: Saxofones
João Custódio: Contrabaixo
José Salgueiro: Bateria
Ondajazz vai iniciar este novo ano de 2008 com o primeiro concerto de Jazz e para tal escolhemos um concerto com dois líderes expressivos. O baterista José Salgueiro e o vibrafonista Jeffrey Davis. Uma energia plena de diferença, imaginativa, original mas sobretudo, dinâmica e intuitiva. O cruzamento dos ritmos e melodias vibrafone /bateria dão uma cor pimenta a esta noite. José Salgueiro: Bateria, Jeffrey Davis vibrafone, Zé Pedro: Saxofones e João Custódio: Contrabaixo
O jazz esta noite vai encontrar ritmos animados para iniciar o ano com muita energiaO Jazz é uma atitude criativa suportada por uma linguagem única. A dos sons. A improvisação no jazz é a janela telepática da alma que envolve e marca quem nela se aventura na travessia espiritual da vida.JAMMIN é um encontro casual de músicos que têm em comum o prazer de tocar as sensibilidades de quem ouve e sente os sons ,deixando que a pureza dos sentidos se emocione na liberdade criativa da improvisação Jeffrey Davis, um dos mais promissores vibrafonistas mundiais Com 24 anos, Jeffrey Davis é aluno de Gary Burton, vibrafonista de Chick Corea, na prestigiada Berkeley em Nova Iorque, tendo já partilhado o palco com gigantes do Jazz como Dave Holland, Chick Corea, Pat Metheny ou Jack DeJonette, entre muitos outros.
Reservas
TICKET LINE 707 234 234
OndaJazz: 218 873 064
Restaurante aberto de 20h as 23h00
segunda-feira, dezembro 31, 2007
2007 -> 2008
A todos os leitores do JazzList, desejo um ano de 2008 cheio de boa música e bons concertos!
E que seja, claro, bem melhor que 2007. Para mim vai ter de ser!
Até Jazz!
P.
E que seja, claro, bem melhor que 2007. Para mim vai ter de ser!
Até Jazz!
P.
quarta-feira, dezembro 26, 2007
Um Toque de Jazz - 29 e 30 Dezembro 2007
Sábado, 29 de Dezembro de 2007
Novos discos internacionais (5)
Light On (Tom Harrell)
String Quartet (T.Ulrich / E.Sharp / C.Zíngaro / K.Filiano)
The Levitation Shuffle (W.Shoup / G.Burns / R.Radding / G.Campbell)
Symmetry (Thomas Heflin)
Priority (Vyacheslav Ganelin)
Music For Big Band (Jerry González)
Rate of Change (John Roney)
Domingo, 30 de Dezembro de 2007
Concertos internacionais (5)
O quarteto do saxofonista Eli Degibri (Israel) com Omer Klein (pn), Haggai Cohen Milo (cb) e Ferenc Németh (bat) num concerto realizado nas ruínas do Velho Templo de Zsámbék em 28.07.06.
Gravação Euroradio
Um Toque de Jazz - Antena 2
Sábado e Domingo às 23h00
Manuel Jorge Veloso
Sábados, novos discos (portugueses e internacionais)
Domingos, gravações exclusivamente realizadas ao vivo
Novos discos internacionais (5)
Light On (Tom Harrell)
String Quartet (T.Ulrich / E.Sharp / C.Zíngaro / K.Filiano)
The Levitation Shuffle (W.Shoup / G.Burns / R.Radding / G.Campbell)
Symmetry (Thomas Heflin)
Priority (Vyacheslav Ganelin)
Music For Big Band (Jerry González)
Rate of Change (John Roney)
Domingo, 30 de Dezembro de 2007
Concertos internacionais (5)
O quarteto do saxofonista Eli Degibri (Israel) com Omer Klein (pn), Haggai Cohen Milo (cb) e Ferenc Németh (bat) num concerto realizado nas ruínas do Velho Templo de Zsámbék em 28.07.06.
Gravação Euroradio
Um Toque de Jazz - Antena 2
Sábado e Domingo às 23h00
Manuel Jorge Veloso
Sábados, novos discos (portugueses e internacionais)
Domingos, gravações exclusivamente realizadas ao vivo
OndaJazz propõe “Happenning”
Concerto gravado para difusão na Antena 2
Dia 28 (Sexta)
23H30
Entrada: 9 €
João Paulo Esteves da Silva Fender Rhodes, piano e acordeão
Júlio Resende piano, fender rhodes
Luís Cunha trombone
Carlos Bica contrabaixo
João Lobo bateria
Reúnem-se os músicos para improvisar. Vêm temas, ideias, espaços abertos, sem temas e sem ideias, instrumentos que se casem bem, enfim, o costume, o que se tem por bom costume, nestes casos. É que todos os instrumentos se casam bem, quase todas as ideias, temas ou falta de temas, são bons começos de improvisação. O que não é costume é juntar piano com piano e pianista com pianista, salvo em noites de gala; e aqui é pena porque muitas vezes estes músicos pianistas são incrivelmente compatíveis e sonham tocar uns com os outros. No happenning, no “acontecimento acontecendo”, experimentar-se-á então, entre outras coisas, criar um novo costume: trazer um segundo pianista para o grupo mas sem o segundo piano, levando o tocador, alegremente, para fora do seu instrumento e convidando-o a pegar em teclas estranhas para que tudo fique em família, com aquelas dissonâncias e consonâncias intestinas que são o bom hábito da música.
João Paulo
Vai, força, faz, acontece
Não reflictas, improvisa, vive, acontece
“A reflexão faz-se para trás, a vida faz-se para a frente!”
A vida só acontece para a frente no tempo
Assim como a música
Mas como é que acontece?
Acontecendo…
Júlio Resende
Reservas TICKET LINE 707 234 234
OndaJazz: 218 873 064
Restaurante aberto de 20h as 23h00
Dia 28 (Sexta)
23H30
Entrada: 9 €
João Paulo Esteves da Silva Fender Rhodes, piano e acordeão
Júlio Resende piano, fender rhodes
Luís Cunha trombone
Carlos Bica contrabaixo
João Lobo bateria
Reúnem-se os músicos para improvisar. Vêm temas, ideias, espaços abertos, sem temas e sem ideias, instrumentos que se casem bem, enfim, o costume, o que se tem por bom costume, nestes casos. É que todos os instrumentos se casam bem, quase todas as ideias, temas ou falta de temas, são bons começos de improvisação. O que não é costume é juntar piano com piano e pianista com pianista, salvo em noites de gala; e aqui é pena porque muitas vezes estes músicos pianistas são incrivelmente compatíveis e sonham tocar uns com os outros. No happenning, no “acontecimento acontecendo”, experimentar-se-á então, entre outras coisas, criar um novo costume: trazer um segundo pianista para o grupo mas sem o segundo piano, levando o tocador, alegremente, para fora do seu instrumento e convidando-o a pegar em teclas estranhas para que tudo fique em família, com aquelas dissonâncias e consonâncias intestinas que são o bom hábito da música.
João Paulo
Vai, força, faz, acontece
Não reflictas, improvisa, vive, acontece
“A reflexão faz-se para trás, a vida faz-se para a frente!”
A vida só acontece para a frente no tempo
Assim como a música
Mas como é que acontece?
Acontecendo…
Júlio Resende
Reservas TICKET LINE 707 234 234
OndaJazz: 218 873 064
Restaurante aberto de 20h as 23h00
terça-feira, dezembro 18, 2007
Zeca Medeiros no OndaJAzz
ZECA MEDEIROS em ... "Torna-Viagem"
Zeca Medeiros: voz
Paulo Borges: piano
Gil Alves: percussões, flauta e Glockenspiel
Manuel Rocha: violino
O Zeca é um pássaro. Ele canta, encanta, inventa e reinventa, sem nunca cansar quem o ouve – e que o vê. Porque ver o Zeca é tão importante como ouvi-lo. Há quem o compare a Tom Waits, mas em palco, ele faz sobretudo lembrar Jacques Brel – na entrega, no modo inteiro como interpreta as suas canções de amor e mágoa, esperança e desencanto e saudades de um futuro em que não desiste de acreditar, mesmo se o presente tantas vezes parece empenhado em desmenti-lo.
Reservas
OndaJazz
218 873 064
Restaurante aberto de 20h as 23h00
quarta-feira, dezembro 12, 2007
Gospel Choir no OndaJazz
Dia 14 Sexta-Feira
23H30
Entrada 7 €
Gospel Choir
Theo Pas'cal - Baixo e direcção musical
Paulo Sérgio - Piano
Paulo Rosa Martins - Bateria
Vozes
Carmen Souza
Orlanda Guilande
Mario Marta
Antonio 'TC' Cruz
‘The Gospel Choir’ surge em 2005 criado pelo musico/compositor/produtor Theo Pas’cal que soma já na sua carreira vários anos de experiência como pioneiro no Gospel em Portugal. Compositor e produtor de todos os discos lançados a solo pelos SHOUT!, depois da separação, por iniciativa própria, decide dar continuidade aquela que considera ser a sua vocação profissional e, mais importante, espiritual, dando vida a este projecto que está já a preparar originais.
‘The Gospel Choir’ conta com as melhores vozes Gospel do mercado, artistas como Tó Cruz, Orlanda Guilande, Mário Marta, Carmen Souza , todos eles com vasta experiência a nível Nacional e Internacional. Alguns deles já contam com carreiras a solo com discos editados.
Este projecto funciona numa base de 4 vozes+banda mas pode fazer espectáculos com extensões até 25 vozes. O seu repertório é constituído por clássicos do New Gospel Americano na sua grande maioria de artistas como Fred Hammond and Kirk Franklin.
Reservas
OndaJazz: 218 873 064
23H30
Entrada 7 €
Gospel Choir
Theo Pas'cal - Baixo e direcção musical
Paulo Sérgio - Piano
Paulo Rosa Martins - Bateria
Vozes
Carmen Souza
Orlanda Guilande
Mario Marta
Antonio 'TC' Cruz
‘The Gospel Choir’ surge em 2005 criado pelo musico/compositor/produtor Theo Pas’cal que soma já na sua carreira vários anos de experiência como pioneiro no Gospel em Portugal. Compositor e produtor de todos os discos lançados a solo pelos SHOUT!, depois da separação, por iniciativa própria, decide dar continuidade aquela que considera ser a sua vocação profissional e, mais importante, espiritual, dando vida a este projecto que está já a preparar originais.
‘The Gospel Choir’ conta com as melhores vozes Gospel do mercado, artistas como Tó Cruz, Orlanda Guilande, Mário Marta, Carmen Souza , todos eles com vasta experiência a nível Nacional e Internacional. Alguns deles já contam com carreiras a solo com discos editados.
Este projecto funciona numa base de 4 vozes+banda mas pode fazer espectáculos com extensões até 25 vozes. O seu repertório é constituído por clássicos do New Gospel Americano na sua grande maioria de artistas como Fred Hammond and Kirk Franklin.
Reservas
OndaJazz: 218 873 064
terça-feira, dezembro 04, 2007
El Fad - José Peixoto no Onda Jazz
Dia 6 de Dezembro 2007 (Quinta)
23H00 Entrada: 7€
El Fad
José Peixoto guitarra
Carlos Zingaro violino
Miguel Leiria contrabaixo
Vicky bateria
Depois de uma colaboração nos finais dos anos oitenta e de um CD “Cacus” editado em 2005, Carlos Zíngaro e José Peixoto voltam a reunir-se para estrear o projecto “El Fad”. Recuperando algum material temático de José Peixoto e revigorando-o numa expressão criativa colectiva, este quarteto, que conta com o credenciado contrabaixista Miguel Leiria e com o sólido percussionista/baterista Vicky, pratica uma música aberta, enérgica e subtil. É nas zonas de fronteira em que tudo se mistura, dilui e em que se criam e circulam dialectos vários, que podemos encontrar a expressão final da música deste grupo.
Reservas
OndaJazz: 218 873 064
Restaurante aberto de 20h00 as 23h00
http://www.ondajazz.com
23H00 Entrada: 7€
El Fad
José Peixoto guitarra
Carlos Zingaro violino
Miguel Leiria contrabaixo
Vicky bateria
Depois de uma colaboração nos finais dos anos oitenta e de um CD “Cacus” editado em 2005, Carlos Zíngaro e José Peixoto voltam a reunir-se para estrear o projecto “El Fad”. Recuperando algum material temático de José Peixoto e revigorando-o numa expressão criativa colectiva, este quarteto, que conta com o credenciado contrabaixista Miguel Leiria e com o sólido percussionista/baterista Vicky, pratica uma música aberta, enérgica e subtil. É nas zonas de fronteira em que tudo se mistura, dilui e em que se criam e circulam dialectos vários, que podemos encontrar a expressão final da música deste grupo.
Reservas
OndaJazz: 218 873 064
Restaurante aberto de 20h00 as 23h00
http://www.ondajazz.com
sexta-feira, novembro 30, 2007
Mário Laginha leva o seu “Espaço” a Sintra e ao Porto
O último e aclamado trabalho de Mário Laginha, “Espaço”, em trio com o contrabaixista Bernardo Moreira e o baterista Alexandre Frazão, vai chegar a Sintra, a 30 de Novembro, e a um dos grandes e prestigiados palcos musicais da cidade do Porto e do Norte, a Sala Suggia da Casa da Música, a 8 de Dezembro.Este trabalho do trio de Mário Laginha surge como encomenda da Trienal de Arquitectura de Lisboa e explora as coincidências conceptuais entre duas disciplinas: a arquitectura e a música.
Plano, ritmo, silêncio, vazio, são alguns motes agarrados pelo pianista para construir temas musicais que dão corpo a um dos mais consistentes discos de jazz produzidos nos últimos anos em Portugal. O entendimento entre três instrumentistas de excepção atingiu um nível muito alto, e esse é, a par da excelência da música, motivo bastante para esperar dois concertos entusiasmantes.
segunda-feira, novembro 26, 2007
sta semana nas Lux Jazz Sessions - Nelson Cascais 5teto
Pedro Moreira (saxofone)
André Fernandes (guitarra)Jeff Davis (vibrafone)
Nelson Cascais (contrabaixo)
Bruno Pedroso (bateria)
Na derradeira sessão do mês, o jazz brotará da sinergia musical dos elementos do Nelson Cascais Quinteto. Lisboeta desde 1973, Nelson Cascais faz do contrabaixo o seu veículo de expressão sónica. O quinteto que lidera foi por si criado há cerca de oito anos, depois de se ter formado no Conservatório Nacional de Lisboa e no Hot Clube (foi colega de Carlos Barretto, Bernardo Moreira e Pedro Moreira), onde acabou o curso de jazz, em 1994, tendo sido convidado, no ano seguinte, ara ser professor, cargo que ainda hoje mantém. Foi exactamente a partir de meados dos anos 90 que foi alicerçando a sua carreira como sideman, o que lhe permitiu preencher a sua agenda com colaborações em estúdio e actuações ao vivo, em Portugal e no estrangeiro, com algumas das mais importantes figuras do jazz nacional, como Bernardo Sassetti, Laurent Filipe ou Maria João e Mário Laginha; e também com músicos internacionais, tais como Rick Margitza, Julian Argüelles, Dave O’Higgins, John Ellis ou Aaron Goldberg. É ainda membro fundador do Trio Ibérico, com o baterista Paulo Bandeira e o pianista espanhol Isaac Turienzo, formação com a qual tem actuado em diversos pontos de Espanha de forma regular. Nelson Cascais afirmou-se, assim, como um nome crucial da cena nacional, pelo que teve oportunidade de tocar nos maiores festivais de jazz do país, como o Jazz em Agosto da Gulbenkian, Serralves, Matosinhos e Loulé, integrando inclusivamente a Orquestra do Festival Guimarães Jazz, sob a batuta da afamada compositora americana Maria Schneider. “Ciclope”, o seu primeiro disco como líder, foi publicado em 2002 pela Tone Of A Pitch, o mesmo selo com que, passados três anos, grava e edita o seu mais recente registo de originais, “Nine Stories”, que nos apresenta hoje nas Lux Jazz Sessions.http://www.nelsoncascais.net/
www.myspace.com/nelsoncascais
sexta-feira, novembro 23, 2007
FESTIVAL DE MICROFILMES DE LISBOA
Estarão presentes na FNAC do Chiado, a partir das 17h00, Maria João Cruz,Gonçalo Félix da Costa, Directores do Festival de Microfilmes de Lisboa,Nuno Artur Silva das Produções Fictícias e Rui Reininho, um dos convidados,realizadores de MICROFILMES, para apresentar os finalistas do Festival, bemcomo para fazer o balanço daquele que é o primeiro evento completamente dedicado a este tipo de formato de curta duração de filmes. Apareça! E não se esqueça vote no seu Microfilmes favorito em:http://microfilmes.sapo.pt .
Eu tenho um microfilme a concurso, feito numa hora do almoço e montado num fim de tarde. Sem qualquer pretensão, mas divertí-me.
Eu tenho um microfilme a concurso, feito numa hora do almoço e montado num fim de tarde. Sem qualquer pretensão, mas divertí-me.
quinta-feira, novembro 22, 2007
Master Class - Quinteto Julian Argüelles / Mário Laginha
Master Class
Quinteto Julian Argüelles / Mário Laginha
23 de Novembro às 18:00
Escola HCP
Travessa da Galé, 36
Entrada Livre
Quinteto Julian Argüelles / Mário Laginha
23 de Novembro às 18:00
Escola HCP
Travessa da Galé, 36
Entrada Livre
Julian Argüelles / Mário Laginha no HCP
22, 23 e 24 de Novembro às 23:00Julian Argüelles / Mário Laginha
Julian Argüelles sax tenor
Mário Laginha piano
André Fernandes guitarra (dias 22,23)
Bernardo Moreira contrabaixo
Alexandre Frazão bateria
Hot Clube de Portugal
Praça da Alegria 39, cave
1250-004
Lisboa
Quinta 22 - "poesias para mulheres de 30 anos: leituras adilianas", pelo gato legível (performance literária)
poesias para mulheres de 30 anos
leituras adilianas
22h00 no auditório do Mercado Negro, Aveiro
poemas da menina adília, também
dita a maluquinha de arroios apesar
de esperta e muito, ela que nunca
teve um desgosto de amor pois
nunca se sentiu impedida de amar
obviamente pelo
gato legível
entradas e saídas muito livres
Associação Cultural Mercado Negro
R. João Mendonça, 17, 3800-200 Aveiro
www.myspace.com/mercadonegro_aveiro
www.mercadonegro-aveiro.blogspot.com
mercadonegro.correio@gmail.com
leituras adilianas
22h00 no auditório do Mercado Negro, Aveiro
poemas da menina adília, também
dita a maluquinha de arroios apesar
de esperta e muito, ela que nunca
teve um desgosto de amor pois
nunca se sentiu impedida de amar
obviamente pelo
gato legível
entradas e saídas muito livres
Associação Cultural Mercado Negro
R. João Mendonça, 17, 3800-200 Aveiro
www.myspace.com/mercadonegro_aveiro
www.mercadonegro-aveiro.blogspot.com
mercadonegro.correio@gmail.com
sábado, novembro 17, 2007
Orquestra Metropolitana de Lisboa - Ciclo Clássicos
A Música Clássica, apesar da conotação generalista que lhe é atribuída, é um estilo de composição que se implantou na segunda metade do século XVIII e que se caracteriza pela clareza do discurso, pela simetria e equilíbrio da sua construção. Ainda assim, ela favorece, por vezes, conotações que se afastam destas referências. Que se dirá de uma melodia que fez a alguém lembrar os ursos das feiras, como a Sinfonia n.º 82 de Haydn? Ou de uma partitura que conta a história de um menino destemido, como o Pedro e o Lobo de Prokofiev? Um concerto que, à semelhança do anterior, se dirige a todos os públicos e que conta com a narração de uma das mais emblemáticas actrizes portuguesas do século XX, Eunice Muñoz.Orquestra Metropolitana de Lisboa
Eunice Munõz narrador
Álvaro Cassuto maestro
sex 23 Nov, 21h30, Pimpões. Caldas da Rainha
sáb 24 Nov, 17h00, Casino Estoril
dom 25 Nov, 17h00, Sala Elíptica do Convento de Mafra
Joseph HAYDN – Sinfonia n.º 82 em Dó maior, O Urso
Sergei PROKOFIEV – Sinfonia Clássica
– Pedro e o Lobo
Um Toque de Jazz - 17 e 18 de Novembro
Sábado, 17/11/2007
Novos discos internacionais (3)
Playground (Manu Katché)
Concert in the Garden (Maria Schneider)
Play (Frank Kimbrough)
Real Aberration (Herb Robertson)
Nightmoves (Kurt Elling)
Live at The London Jazz Festival (Italian Instabile Orchestra)
Pilgrimage (Michael Brecker)
Domingo, 18/11/2007
Concertos portugueses (3)
O quarteto do saxofonista-tenor Martin Jacobsen (Dinamarca) com
Afonso Pais (guit)
Nelson Cascais (cb)
Paulo Bandeira (bat)
num concerto realizado no clube Onda Jazz (Lisboa) em 16.02.07
Um toque de Jazz
Sábado e Domingo às 23h00
Manuel Jorge Veloso
Sábados, novos discos (portugueses e internacionais)
Domingos, gravações exclusivamente realizadas ao vivo
Na Antena 2
Novos discos internacionais (3)
Playground (Manu Katché)
Concert in the Garden (Maria Schneider)
Play (Frank Kimbrough)
Real Aberration (Herb Robertson)
Nightmoves (Kurt Elling)
Live at The London Jazz Festival (Italian Instabile Orchestra)
Pilgrimage (Michael Brecker)
Domingo, 18/11/2007
Concertos portugueses (3)
O quarteto do saxofonista-tenor Martin Jacobsen (Dinamarca) com
Afonso Pais (guit)
Nelson Cascais (cb)
Paulo Bandeira (bat)
num concerto realizado no clube Onda Jazz (Lisboa) em 16.02.07
Um toque de Jazz
Sábado e Domingo às 23h00
Manuel Jorge Veloso
Sábados, novos discos (portugueses e internacionais)
Domingos, gravações exclusivamente realizadas ao vivo
Na Antena 2
sexta-feira, novembro 16, 2007
FIKE - Festival Internacional de Curtas Metragens de Évora
Amanhã o FIKE regressa!
Na noite de abertura do FIKE começámos por fazer uma merecida homenagem ao grande realizador iraniano Kamran Shirdel.
"In the Mood", o filme de abertura vai marcar o tom daquele que será um Festival memorável, ao ritmo do tema de Glenn Miller.
Mais tarde, no Espaço Celeiros FIKE, Paulo Furtado aka Legendary Tiger Man, apresenta o concerto de abertura com o seu trabalho mais recente, Masquerade.
Entretanto, já passaram pelo Auditório Soror Mariana, os primeiros duzentos espectadores mais jovens do Festival, nas sessões de cinema para as escolas.
O workshop de Podcast será realizado durante os dias do Festival, de 16 a 25 de novembro. O primeiro encontro com os formadores terá lugar sexta-feira, dia 16, às 10h no auditório da Universidade de Évora.
O workshop "Entering the Scene"a ser ministrado por David Pope na Fábrica dos Leões entre os dias 19 e 23 de Novembro, entre as 10h e as 18h. David Pope fará um acompanhamento próximo de cada um dos projectos.
Sofia Vitória @ OndaJazz
Dia 17 de Novembro (Sábado)Entrada : 7€
Sofia Vitória voz
Júlio Resende piano
João Custodio contrabaixo
João Rijo bateria
"Se com essa frase eu pelo menos cheguei a sugerir que a coisa é muito mais do que consegui dizer, então na verdade eu fiz muito: eu aludi!
Seria esta a nossa máxima concretização: tentar aludir ao que em silêncio sabemos?
O bom de um acto é que ele nos ultrapassa.
Não se sabe de onde se vem e não se sabe para onde se vai, mas que nós experimentamos, nós experimentamos! e é isto o que temos!"
In A Maçã no Escuro, Clarice Lispector
Reservas
OndaJazz: 218 873 064
Restaurante aberto entre 20h até 23h00
sexta-feira, novembro 09, 2007
Jean Pierre Como no OndaJazz
Dias 9 e 10 de Novembro 2007 (Sexta e Sábado)
OndaJazz
23h30
Entrada : 10€
Jean Pierre Como Quarteto
Jean Pierre Como: piano
Louis Winsberg: guitarra
Massimo Cavalli:contrabaixo
José Salgueiro: bateria
OndaJazz
23h30
Entrada : 10€
Jean Pierre Como Quarteto
Jean Pierre Como: piano
Louis Winsberg: guitarra
Massimo Cavalli:contrabaixo
José Salgueiro: bateria
Orquestra Metropolitana de Lisboa - Homenagem a Grieg
11 de Novembro 2007
17h00 - Centro Cultural de Belém
No Centenário de Grieg, obras para orquestra e soprano, com destaque para Peer Gynt, excertos musicais intercalados com a tradução portuguesa dos versos de Ibsen.
Edvard Grieg morreu há cem anos, uma efeméride que este concerto pretende assinalar com algumas das mais célebres partituras deste grande músico norueguês. A inconfundível beleza das suas melodias é, desde logo, patente em «Tarde nas montanhas» e «No berço», duas peças que darão início ao concerto do próximo dia 11 – estas foram originalmente escritas para piano e transcritas mais tarde para orquestra pela mão do próprio compositor. Depois, a soprano portuguesa Ana Ferraz emprestará a sua voz a mais quatro magníficas canções.
Abre-se assim caminho à música do Peer Gynt, um conjunto de excertos musicais concebidos para a representação cénica da peça homónima de Henrik Ibsen e que foram estreados em 1876 na cidade de Oslo. No seu todo, é uma obra particularmente representativa da peculiaridade expressiva que caracteriza o legado do compositor, imensa na sua riqueza melódica e harmónica. Todavia, também ilustra exemplarmente a extraordinária beleza e a dimensão filosófica do lirismo escandinavo. Neste concerto recorrer-se-á à tradução portuguesa dos versos do famoso dramaturgo, que serão interpretados pelo actor João Grosso.
Orquestra Metropolitana de Lisboa
Ana Ferraz, soprano
João Grosso, narrador
Coro Voces Caelestes
Sérgio Fontão, maestro do coro
Michael Zilm, direcção
Programa:
Duas Peças Líricas para Orquestra, Op. 68 Aften på höjfeldet (Uma tarde nas montanhas) Bådnlåt (No berço) Quatro Canções com Orquestra Det Første Møde (O primeiro encontro), Op. 21, n.º 1 A Swan (Um cisne), Op. 25, n.º 2 Vom Monte Pincio, Op. 39, n.º 1 Våren (Primavera), Op. 33, n.º 2
Peer Gynt Música cénica para a peça de Henrik Ibsen, Op. 23 (tradução do inglês e adaptação de César Viana)
1. Introdução e Casamento - Prelúdio do 1.º acto
2. Rapto de Ingrid - Prelúdio do 2.º acto
3. No palácio do rei da montanha
4. A filha do rei da montanha
5. A morte de Aase - Prelúdio do 3.º acto
6. O amanhecer - Prelúdio do 4.º acto
7. Dança árabe
8. Dança de Anitra
9. Canção de Solveig
10. Peer Gynt junto à estátua de Memnon
11. O regresso a casa de Peer Gynt
12. Bendita manhã (cântico de Pentecostes)
13. Canção de embalar de Solveig
17h00 - Centro Cultural de Belém
No Centenário de Grieg, obras para orquestra e soprano, com destaque para Peer Gynt, excertos musicais intercalados com a tradução portuguesa dos versos de Ibsen.
Edvard Grieg morreu há cem anos, uma efeméride que este concerto pretende assinalar com algumas das mais célebres partituras deste grande músico norueguês. A inconfundível beleza das suas melodias é, desde logo, patente em «Tarde nas montanhas» e «No berço», duas peças que darão início ao concerto do próximo dia 11 – estas foram originalmente escritas para piano e transcritas mais tarde para orquestra pela mão do próprio compositor. Depois, a soprano portuguesa Ana Ferraz emprestará a sua voz a mais quatro magníficas canções.
Abre-se assim caminho à música do Peer Gynt, um conjunto de excertos musicais concebidos para a representação cénica da peça homónima de Henrik Ibsen e que foram estreados em 1876 na cidade de Oslo. No seu todo, é uma obra particularmente representativa da peculiaridade expressiva que caracteriza o legado do compositor, imensa na sua riqueza melódica e harmónica. Todavia, também ilustra exemplarmente a extraordinária beleza e a dimensão filosófica do lirismo escandinavo. Neste concerto recorrer-se-á à tradução portuguesa dos versos do famoso dramaturgo, que serão interpretados pelo actor João Grosso.
Orquestra Metropolitana de Lisboa
Ana Ferraz, soprano
João Grosso, narrador
Coro Voces Caelestes
Sérgio Fontão, maestro do coro
Michael Zilm, direcção
Programa:
Duas Peças Líricas para Orquestra, Op. 68 Aften på höjfeldet (Uma tarde nas montanhas) Bådnlåt (No berço) Quatro Canções com Orquestra Det Første Møde (O primeiro encontro), Op. 21, n.º 1 A Swan (Um cisne), Op. 25, n.º 2 Vom Monte Pincio, Op. 39, n.º 1 Våren (Primavera), Op. 33, n.º 2
Peer Gynt Música cénica para a peça de Henrik Ibsen, Op. 23 (tradução do inglês e adaptação de César Viana)
1. Introdução e Casamento - Prelúdio do 1.º acto
2. Rapto de Ingrid - Prelúdio do 2.º acto
3. No palácio do rei da montanha
4. A filha do rei da montanha
5. A morte de Aase - Prelúdio do 3.º acto
6. O amanhecer - Prelúdio do 4.º acto
7. Dança árabe
8. Dança de Anitra
9. Canção de Solveig
10. Peer Gynt junto à estátua de Memnon
11. O regresso a casa de Peer Gynt
12. Bendita manhã (cântico de Pentecostes)
13. Canção de embalar de Solveig
quarta-feira, novembro 07, 2007
European Film Festival começa Amanhã
A primeira edição do European Film Festival – Estoril que irá decorrer de 8 a 17 de Novembro no Estoril e em Cascais, sob a Direcção Artística de PAULO BRANCO, incluirá uma grande homenagem a PEDRO ALMODOVAR. O realizador espanhol já confirmou que estará pessoalmente no Estoril a acompanhar uma retrospectiva dos seus filmes com vários dos seuscolaboradores habituais.
O Festival irá também prestar homenagem ao cineasta norte-americano DAVID LYNCH, exibindo vários filmes escolhidos pelo próprio realizador.
A não perder. Se puder meter uma semana de férias, meta. Grandes filmes, muitos workshops, e a presença de grandes nomes do cinema Europeu e Mundial.
Tudo no Estoril. Eu farei os impossíveis para ver Almodóvar, um dos meus realizadores preferidos.
Mais Informações:
http://www.europeanfilmfestivalestoril.com/
Showcase Andar Filmes
Showcase Andar Filmes, integrado no Festival Número-Projecta – Festival Internacional de Artes Multimédia, Cinema e Música de Lisboa.
9 e 13 de Novembro pelas 21h45 e 18h45, respectivamente.
A Andar Filmes apresenta neste Festival uma mostra dos trabalhos dos realizadores associados à produtora, incuída na recente categoria do festival, "Produtora Nacional Convidada".
Sobre o Festival
"Entre os dias 8 e 14 de Novembro, Lisboa recebe a oitava edição do Festival Número-Projecta – Festival Internacional de Artes Multimédia, Cinema e Música de Lisboa. Com uma programação distribuída pelos cinemas São Jorge e Quarteto e pelo Centro Cultural O Século, o Número-Projecta’07 é uma organização da associação Número – Arte e Cultura e da Netamorphose, com a colaboração de programação da editora/promotora Variz.org, que pretende fomentar o intercâmbio entre criadores nacionais e internacionais nas áreas da música experimental e do VJing, cinema e vídeo-arte".
9 e 13 de Novembro pelas 21h45 e 18h45, respectivamente.
A Andar Filmes apresenta neste Festival uma mostra dos trabalhos dos realizadores associados à produtora, incuída na recente categoria do festival, "Produtora Nacional Convidada".
Sobre o Festival
"Entre os dias 8 e 14 de Novembro, Lisboa recebe a oitava edição do Festival Número-Projecta – Festival Internacional de Artes Multimédia, Cinema e Música de Lisboa. Com uma programação distribuída pelos cinemas São Jorge e Quarteto e pelo Centro Cultural O Século, o Número-Projecta’07 é uma organização da associação Número – Arte e Cultura e da Netamorphose, com a colaboração de programação da editora/promotora Variz.org, que pretende fomentar o intercâmbio entre criadores nacionais e internacionais nas áreas da música experimental e do VJing, cinema e vídeo-arte".
terça-feira, novembro 06, 2007
Jan Garbarek Group na Culturgest
Domingo, 11 de novembro de 2007. 21h30
Saxofone Jan Garbarek
Bateria Manu Katche
Piano Rainer Brüninghaus
Contrabaixo Yuri Daniel
"A história já foi contada muitas vezes. Jan Garbarek, com 14 anos, ouviu na rádio John Coltrane e foi uma revelação. Comprou um livro de instruções de saxofone e aprendeu as posições dos dedos antes mesmo de ter um instrumento. “Quando comprei um saxofone já estava realmente preparado para ele. Estava muito, mas muito ansioso”.... (ler mais, no site da Culturgest)
Saxofone Jan Garbarek
Bateria Manu Katche
Piano Rainer Brüninghaus
Contrabaixo Yuri Daniel
"A história já foi contada muitas vezes. Jan Garbarek, com 14 anos, ouviu na rádio John Coltrane e foi uma revelação. Comprou um livro de instruções de saxofone e aprendeu as posições dos dedos antes mesmo de ter um instrumento. “Quando comprei um saxofone já estava realmente preparado para ele. Estava muito, mas muito ansioso”.... (ler mais, no site da Culturgest)
segunda-feira, novembro 05, 2007
Um toque de Jazz - 10 e 11 de Novembro
Sábado, 10/11/2007
Novos discos internacionais (2)
«Maximum Firepower» (Louis Hays & The Cannonball Legacy Band)
«Griot Liberté» (Buster Williams)
«The Inventions Trio» (Bill Mays)
«The Swingin’ Bassoon» (Daniel Smith)
«Follow The Red Line» (Chris Potter, ao vivo no Village Vanguard)
«Abbey Sings Abbey» (Abbey Lincoln)
«For Sentimental Reasons» (Bobby Hutcherson)
Domingo, 11/11/2007
Concertos portugueses (2)
O quarteto da cantora Vânia Fernandes, com:
Júlio Resende (piano)
Hugo Antunes (contrabaixo)
Alexandre Frazão (bateria)
Concerto realizado no clube Onda Jazz (Lisboa) em 15/02/2007
Um toque de Jazz
Sábado e Domingo às 23h00
Manuel Jorge Veloso
Sábados, novos discos (portugueses e internacionais)
Domingos, gravações exclusivamente realizadas ao vivo
Na Antena 2
Novos discos internacionais (2)
«Maximum Firepower» (Louis Hays & The Cannonball Legacy Band)
«Griot Liberté» (Buster Williams)
«The Inventions Trio» (Bill Mays)
«The Swingin’ Bassoon» (Daniel Smith)
«Follow The Red Line» (Chris Potter, ao vivo no Village Vanguard)
«Abbey Sings Abbey» (Abbey Lincoln)
«For Sentimental Reasons» (Bobby Hutcherson)
Domingo, 11/11/2007
Concertos portugueses (2)
O quarteto da cantora Vânia Fernandes, com:
Júlio Resende (piano)
Hugo Antunes (contrabaixo)
Alexandre Frazão (bateria)
Concerto realizado no clube Onda Jazz (Lisboa) em 15/02/2007
Um toque de Jazz
Sábado e Domingo às 23h00
Manuel Jorge Veloso
Sábados, novos discos (portugueses e internacionais)
Domingos, gravações exclusivamente realizadas ao vivo
Na Antena 2
quarta-feira, outubro 31, 2007
Festa do 1º aniversário do blog Coffeepaste
Actualização de última hora: A festa foi cancelada, por motivos completamente alheios à vontade dos bloggers. Mais informações
O projecto começou há um ano, iniciativa do Galão e da Bica Curta (aka Carlos e Rita). Eu fui convidado há uns tempos para participar, o que tenho feiro com todo o entusiasmo. As ideias são muitas e em breve haverá novidades. Mas por enquanto, é tempo de festejar. Até Sabado!
03 de Novembro, Sábado - 23h00
No Ateneu - Junto ao Coliseu dos Recreios
DJs
Dandy Cowboys
Fernando Morgado
Visuals by
H.Collective Vjs (Match Your Sound)
Mais Informações em http://coffeepaste.blogspot.com/
É já este Sabado, no Ateneu, a festa de Aniversário do Coffeepaste!
O projecto começou há um ano, iniciativa do Galão e da Bica Curta (aka Carlos e Rita). Eu fui convidado há uns tempos para participar, o que tenho feiro com todo o entusiasmo. As ideias são muitas e em breve haverá novidades. Mas por enquanto, é tempo de festejar. Até Sabado!
03 de Novembro, Sábado - 23h00
No Ateneu - Junto ao Coliseu dos Recreios
DJs
Dandy Cowboys
Fernando Morgado
Visuals by
H.Collective Vjs (Match Your Sound)
Mais Informações em http://coffeepaste.blogspot.com/
segunda-feira, outubro 29, 2007
Festival Temps d'Images 2007
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Começa já amanhã, e decorre até 15 de Dezembro, a edição de 2007 do Festival Temps d'Images. Este ano o programa é recheadíssimo e vai literalmente tomar Lisboa de assalto, senão vejam os locais onde existirão eventos:
- CCB
- Culturgest
- Teatro da Politécnica
- ZDB
- Eira 33
- Museu do Chiado
- Teatro Municipal Maria Matos
- Museu Colecção Berardo
- Cinemateca Portuguesa
- LUX Frágil
E os nomes? Aqui ficam apenas alguns, que não dispensam a consulta do prospecto:
- Ana Tamen
- Pedro Sena Nunes
- Cláudia Varejão
- Vera Mantero
- João Galante
- Ana Borralho
- .. é melhor verem a programaçao completa.
quinta-feira, outubro 25, 2007
Mercado Negro - Aveiro
Como tinha dito, estive em Aveiro no fim-de-semana passado, para ver "Flatland", de Patricia Portela. É um excelente espectáculo, em que o teatro, alguma dança, e o multimédia se cruzam, e dão origem a uma viagem (literal e não só) dos espectadores, por um mundo criado pela coreógrafa, e conduzido com a mestria do multi-talentoso Anton Skrzypiciel. Mantenham-se atentos, e se a performance for reposta, não percam.
Entretanto, conhecí o espaço cultural de Aveiro que está a dar que falar. O Mercado Negro ocupa todo o 2º andar de um prédio em frente à ria. O interior é tão agradável, e está-se lá tão bem, que não se dá pelo tempo passar. Aqui fica o destaque para o concerto de hoje.
Quinta, 25 de Outubro 2007
Sean Riley & the Slowriders
22h30
Auditório do mercado negro.
Entradas a 4 euros na wah wah
"Sean Riley & the Slowriders são hoje um nome incontornável e os seus concertos imperdíveis. Avisa-se logo ao início para se evitarem arrependimentos. Não interessa muito que a sua música honesta seja apelidada de folk, rock ou country blues. Interessa saber que este projecto preenche de uma forma extraordinariamente bela e enérgica um lugar único no campo do songwriting. Com voz e guitarra, Sean Riley dá o mote à dupla que o acompanha: Bruno Simões oscila entre o baixo e as notas sintetizadas, Filipe Costa (ex-Bunnyranch), multi-instrumentista, vagueia de harmónica na mão entre as teclas brancas de um Hammond e as negras de um Rhodes, juntando ainda bombo e pratos. É preciso voltar ao início? Imperdível."
Próximas Datas
26 Outubro - 16h00m - Showcase Fnac Sta. Catarina – Porto (acústico)
26 Outubro - 23h00m – Teatro Passos Manuel – Porto (6 euros)
27 Outubro - 21h00m - Santiago Alquimista – Lisboa (com Mark Kozelek) (15 euros)
28 Outubro - 16h00m - Showcase Fnac Colombo – Lisboa (acústico)
31 Outubro - 22h00m - Showcase Fnac Forum - Coimbra
03 Novembro - 23h00m - In A Bar - Rio Maior (5 euros)
10 de Novembro - 22h30m - Fade In- Orfeão Velho – Leiria (com David Thomas Broughton)
8 de Dezembro - 13h00m - Showcase Nazaré FM/ Programa TrezeQuatorze (acústico)
14 de Dezembro - Concerto na Associação Convívio – Guimarães (acústico)
1 de Fevereiro - 23h00m - Alfa Bar - Maceira-Leiria
2 de Fevereiro - 23h00m - Sociedade Harmonia Eborense - Évora
08 Fevereiro - 22h30m - Centro Artes e Espectáculos – Portalegre
www.myspace.com/seanrileymusic
www.myspace.com/mercadonegro_aveiro
Associação Cultural Mercado Negro
R. João Mendonça, 17, 3800-200 Aveiro
www.myspace.com/mercadonegro_aveiro
www.mercadonegro-aveiro.blogspot.com
mercadonegro.correio@gmail.com
Entretanto, conhecí o espaço cultural de Aveiro que está a dar que falar. O Mercado Negro ocupa todo o 2º andar de um prédio em frente à ria. O interior é tão agradável, e está-se lá tão bem, que não se dá pelo tempo passar. Aqui fica o destaque para o concerto de hoje.
Quinta, 25 de Outubro 2007
Sean Riley & the Slowriders
22h30
Auditório do mercado negro.
Entradas a 4 euros na wah wah
"Sean Riley & the Slowriders são hoje um nome incontornável e os seus concertos imperdíveis. Avisa-se logo ao início para se evitarem arrependimentos. Não interessa muito que a sua música honesta seja apelidada de folk, rock ou country blues. Interessa saber que este projecto preenche de uma forma extraordinariamente bela e enérgica um lugar único no campo do songwriting. Com voz e guitarra, Sean Riley dá o mote à dupla que o acompanha: Bruno Simões oscila entre o baixo e as notas sintetizadas, Filipe Costa (ex-Bunnyranch), multi-instrumentista, vagueia de harmónica na mão entre as teclas brancas de um Hammond e as negras de um Rhodes, juntando ainda bombo e pratos. É preciso voltar ao início? Imperdível."Próximas Datas
26 Outubro - 16h00m - Showcase Fnac Sta. Catarina – Porto (acústico)
26 Outubro - 23h00m – Teatro Passos Manuel – Porto (6 euros)
27 Outubro - 21h00m - Santiago Alquimista – Lisboa (com Mark Kozelek) (15 euros)
28 Outubro - 16h00m - Showcase Fnac Colombo – Lisboa (acústico)
31 Outubro - 22h00m - Showcase Fnac Forum - Coimbra
03 Novembro - 23h00m - In A Bar - Rio Maior (5 euros)
10 de Novembro - 22h30m - Fade In- Orfeão Velho – Leiria (com David Thomas Broughton)
8 de Dezembro - 13h00m - Showcase Nazaré FM/ Programa TrezeQuatorze (acústico)
14 de Dezembro - Concerto na Associação Convívio – Guimarães (acústico)
1 de Fevereiro - 23h00m - Alfa Bar - Maceira-Leiria
2 de Fevereiro - 23h00m - Sociedade Harmonia Eborense - Évora
08 Fevereiro - 22h30m - Centro Artes e Espectáculos – Portalegre
www.myspace.com/seanrileymusic
www.myspace.com/mercadonegro_aveiro
Associação Cultural Mercado Negro
R. João Mendonça, 17, 3800-200 Aveiro
www.myspace.com/mercadonegro_aveiro
www.mercadonegro-aveiro.blogspot.com
mercadonegro.correio@gmail.com
Um Toque de Jazz - 27 e 28 de Outubro
Sabado, 27 de Outubro 2007
Novos discos portugueses (4)
Open Textures e Open Waves Concert pelo flautista Carlos Bechegas, respectivamente com Barry Guy e Joëlle Léandre (contrabaixo)
Surface pelo saxofonista Rodrigo Amado. Com
Carlos Zíngaro (vl)
Thomas Ulrich (vlc)
Ken Filiano (cb)
Domingo, 28 de Outubro 2007
Concertos internacionais (4)
A versão moderna de Birth of The Cool (obra histórica do trompetista Miles Davis) pelo Caratini Ensemble (França). Com
Claude Egea e Pierre Drevet (trp)
Denis Leloup (trb)
François Touiller (tb)
François Bonhomme (tpa)
André Villeger e Rémi Sciutto (sax)
Pierre de Bethmann (pn)
Thomas Grimmonprez (cb)
Patrice Caratini (cb e Dir.)
no Théatre de Verdure (Montréal, Canadá) em 19.08.06. Gravação Euroradio
Um Toque de Jazz
Sábado e Domingo às 23h00
Manuel Jorge Veloso
Sábados, novos discos (portugueses e internacionais)
Domingos, gravações exclusivamente realizadas ao vivo
Novos discos portugueses (4)
Open Textures e Open Waves Concert pelo flautista Carlos Bechegas, respectivamente com Barry Guy e Joëlle Léandre (contrabaixo)
Surface pelo saxofonista Rodrigo Amado. Com
Carlos Zíngaro (vl)
Thomas Ulrich (vlc)
Ken Filiano (cb)
Domingo, 28 de Outubro 2007
Concertos internacionais (4)
A versão moderna de Birth of The Cool (obra histórica do trompetista Miles Davis) pelo Caratini Ensemble (França). Com
Claude Egea e Pierre Drevet (trp)
Denis Leloup (trb)
François Touiller (tb)
François Bonhomme (tpa)
André Villeger e Rémi Sciutto (sax)
Pierre de Bethmann (pn)
Thomas Grimmonprez (cb)
Patrice Caratini (cb e Dir.)
no Théatre de Verdure (Montréal, Canadá) em 19.08.06. Gravação Euroradio
Um Toque de Jazz
Sábado e Domingo às 23h00
Manuel Jorge Veloso
Sábados, novos discos (portugueses e internacionais)
Domingos, gravações exclusivamente realizadas ao vivo
Aniversário OndaJazz - 26 Outubro
Aniversário OndaJazz
Big Band Reunion e Big Jam Session
Dia 26 de Outubro (Sexta) 23h00
Entrada :6€
O OndaJazz festeja o seu terceiro aniversário.
Inúmeros músicos Portugueses e internacionais passaram ao longo dos últimos 3 anos pelo palco deste clube Lisboeta. Nomes como Mário Laginha, Sara Tavares, Jorge Palma, Bernardo Sassetti, Mafalda Sacchetti, Joana Rios, Bernardo Moreira, Mário Delgado, Filipe Melo, e Carlos Barretto, são apenas alguns dos artistas que contribuiram para o lindo número de mais de 800 concertos aqui realizados.
Às 23h00 a Reunion Big Jazz Band aquece o ambiente para a Jam Session que se espera em grande.
OndaJazz
Arco de Jesus, 71100-033
Alfama - Lisboa
(junto ao Campo das Cebolas)
Big Band Reunion e Big Jam Session
Dia 26 de Outubro (Sexta) 23h00
Entrada :6€
O OndaJazz festeja o seu terceiro aniversário.
Inúmeros músicos Portugueses e internacionais passaram ao longo dos últimos 3 anos pelo palco deste clube Lisboeta. Nomes como Mário Laginha, Sara Tavares, Jorge Palma, Bernardo Sassetti, Mafalda Sacchetti, Joana Rios, Bernardo Moreira, Mário Delgado, Filipe Melo, e Carlos Barretto, são apenas alguns dos artistas que contribuiram para o lindo número de mais de 800 concertos aqui realizados.
Às 23h00 a Reunion Big Jazz Band aquece o ambiente para a Jam Session que se espera em grande.
OndaJazz
Arco de Jesus, 71100-033
Alfama - Lisboa
(junto ao Campo das Cebolas)
sábado, outubro 20, 2007
FLATLAND Trilogia em Aveiro
FLATLAND Trilogia
Teatro Aveirense
Sexta, 19 de Outubro de 2007 , 21h30
Sábado, 20 de Outubro de 2007 , 21h30
Hoje já vai tarde, mas amanhã se estiver em Aveiro ou perto, não perca a Trilogia Flatland. Trata-se de uma criação de Patricia Portela, que cruza Dança, Teatro, e Multimédia, num espectáculo que promete manter o público interessado do princípio ao fim... Mas não convem revelar. O que convém é não faltar no Teatro aveirense, e ver o grande Anton Skrzypiciel em acção. Até amanhã!
Sinopse
"Flatland I (Para Cima e não para Norte)" é o primeiro de 3 episódios que contam a trágica vida de um Homem Plano que um dia descobre que lhe falta uma terceira dimensão. Nesta primeira parte, podemos seguir O Homem Plano na sua reflexão pelos mundos da bidimensionalidade e da perspectiva até descobrir que a sua existência temporária no mundo 3D é possível se existirem espectadores a olhar para ele. Contente com a descoberta mas descontente com a dependência, o homem plano inicia uma estratégia para conquistar uma imortalidade tridimensional."
Na segunda parte, O Homem Plano apresenta uma estratégia infalível para se manter eternamente no mundo 3D. Apercebendo-se da vantagem que é ter uma dimensão a mais, organiza uma excursão pelo mundo da ilusão e do terrorismo e convida-nos a participar. O homem Plano descobre que a máquina de produção da realidade é o espectáculo e através da repetição de imagens, numeros de cabaret e circo, o Homem Plano mantem o espectador atento, e consequentemente, mantem-se "real" no mundo 3D, rodeado de cameras de vigilância, espelhos retrovisores e projecções em tempo real. Por um momento, o mundo obedece mais uma vez, a uma construção paralela do próprio mundo. Teatro é terrorismo e Terrorismo transforma-se em teatro: Ambos criam ficção em tempo real! O homem plano conquista a imortalidade tridimensional através do loop. O Homem Plano percebe que andam à sua procura e que o rapto dos espectadores não poderá ser sustentado eternamente como planeado. O Homem Plano liga a rádio e a televisão. Em todos os media se fala dele. O Homem Plano percebe que para "ser e ser visto" e existir para todo o sempre no mundo "real" o melhor é mesmo ser jornalista e haverá sempre um foco e uma câmara atrás de si. A partir daqui, a história continua através da televisão.
Ficha Técnica
Texto , imagem e coordenação: Patricia Portela
Interpretação: Anton Skrzypiciel
Design sonoro: Christoph de Boeck
Apoio técnico e composição gráfica de clips Flatland I e II: Helder Cardoso
Layout e programação do livro, dvd e notícias: Irmã Lucia efeitos especiais
Teatro Aveirense
Sexta, 19 de Outubro de 2007 , 21h30
Sábado, 20 de Outubro de 2007 , 21h30
Hoje já vai tarde, mas amanhã se estiver em Aveiro ou perto, não perca a Trilogia Flatland. Trata-se de uma criação de Patricia Portela, que cruza Dança, Teatro, e Multimédia, num espectáculo que promete manter o público interessado do princípio ao fim... Mas não convem revelar. O que convém é não faltar no Teatro aveirense, e ver o grande Anton Skrzypiciel em acção. Até amanhã!
Sinopse
"Flatland I (Para Cima e não para Norte)" é o primeiro de 3 episódios que contam a trágica vida de um Homem Plano que um dia descobre que lhe falta uma terceira dimensão. Nesta primeira parte, podemos seguir O Homem Plano na sua reflexão pelos mundos da bidimensionalidade e da perspectiva até descobrir que a sua existência temporária no mundo 3D é possível se existirem espectadores a olhar para ele. Contente com a descoberta mas descontente com a dependência, o homem plano inicia uma estratégia para conquistar uma imortalidade tridimensional."
Na segunda parte, O Homem Plano apresenta uma estratégia infalível para se manter eternamente no mundo 3D. Apercebendo-se da vantagem que é ter uma dimensão a mais, organiza uma excursão pelo mundo da ilusão e do terrorismo e convida-nos a participar. O homem Plano descobre que a máquina de produção da realidade é o espectáculo e através da repetição de imagens, numeros de cabaret e circo, o Homem Plano mantem o espectador atento, e consequentemente, mantem-se "real" no mundo 3D, rodeado de cameras de vigilância, espelhos retrovisores e projecções em tempo real. Por um momento, o mundo obedece mais uma vez, a uma construção paralela do próprio mundo. Teatro é terrorismo e Terrorismo transforma-se em teatro: Ambos criam ficção em tempo real! O homem plano conquista a imortalidade tridimensional através do loop. O Homem Plano percebe que andam à sua procura e que o rapto dos espectadores não poderá ser sustentado eternamente como planeado. O Homem Plano liga a rádio e a televisão. Em todos os media se fala dele. O Homem Plano percebe que para "ser e ser visto" e existir para todo o sempre no mundo "real" o melhor é mesmo ser jornalista e haverá sempre um foco e uma câmara atrás de si. A partir daqui, a história continua através da televisão.
Ficha TécnicaTexto , imagem e coordenação: Patricia Portela
Interpretação: Anton Skrzypiciel
Design sonoro: Christoph de Boeck
Apoio técnico e composição gráfica de clips Flatland I e II: Helder Cardoso
Layout e programação do livro, dvd e notícias: Irmã Lucia efeitos especiais
quinta-feira, outubro 18, 2007
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